TesseracT, tytani progressive metalu z Wielkiej Brytanii na dwóch koncertach w Polsce! Widzimy się 26.01.2025 w krakowskim klubie Studio oraz 05.02.2025 w gdańskim B90, gdzie na pewno usłyszymy materiał z ich ostatniego albumu "War of Being". Gościem specjalnym na obu koncertach będzie paryski zespół Novelists.

Początki TesseracT sięgają 2003 roku, grupa powszechnie i słusznie jest uważana za jedną z tych pionierskich. Zachwycili świat swoim debiutanckim albumem "One", który poszerzył granice metalu. Chociaż brytyjski 5 osobowy zespół jest uważany za inicjatora podgatunku "djent", już dawno wyszli ze swoim brzmieniem poza te skojarzenia. TesseracT to jeden z najbardziej autentycznie postępowych i unikalnych zespołów na świecie. Od majestatycznie złożonego albumu "One", słodko-gorzkiego "Altered State" po eksperymentalnego "Polarisa" i technologiczną podróż "Sondera", TesseracT konsekwentnie wyróżniał się na tle konkurencji, tworząc unikalny liryczny i muzyczny świat. W przerwach pomiędzy albumami, udowodnili też co potrafią na żywo, koncertując na kilku kontynentach.

Przechodząc do najnowszej historii zespołu, w 2023 roku ukazał się piąty pełnometrażowy album "War of Being". TesseracT powracają uzbrojeni w kolekcję hipnotyzujących, charakterystycznych dla siebie numerów. Artyści osiągnęli swój najbardziej znaczący i twórczy moment w dotychczasowej karierze. Nowy krążek, to zdecydowanie dzieło wszechstronne i ambitne. Już wkrótce przekonamy się, jak brzmi na żywo!

Gościem specjalnym na obu koncertach będą francuscy, progresywni metalcore'owcy, Novelists. W swojej muzyce nie boją się używać czystego wokalu, co wyróżnia ich w metalcorze. Zespół powstał w 2013 roku i do tej pory wydali 4 albumy, a ostatnim z nich jest "Déjà Vu" z 2022 roku. Daj się porwać w progresywną podróż i nie przegap tych koncertów!

Punkty sprzedaży: www.winiarybookings.pl, Going, Empik Bilety, Ebilet, Eventim, Ticketmaster

Uwielbiani w Polsce Clan of Xymox wystąpią na trzech koncertach w Polsce. Na spotkania z legendą darkwave’u zapraszamy 7 lutego do poznańskiej Tamy, 8 lutego do krakowskiego Kwadratu oraz dzień później do klubu Oczki w Warszawie.

Jeśli w temacie muzyki gotyckiej rozmawiamy o jej legendach, to Clan of Xymox jest bezapelacyjnie zespołem, który w tym gronie musi się pojawić. Od 1981 roku grupa z Ronnym Mooringsem na czele z każdą kolejną płytą (a te były wydawane choćby przez kultową 4AD, PolyGram, Metropolis, a teraz Trisol) umacnia swoją pozycję w annałach gatunku. To ich muzykę legendarny prezenter John Peel po raz pierwszy opisał jako “darkwave”, natomiast single z przełomu dwóch ostatnich dekad XX wieku plasowały się na billboardowych listach oraz trafiały na rotację w MTV. 7 czerwca ukazał się nowy, już osiemnasty w dorobku Clan of Xymox album, zatytułowany “Exodus”. Po nadchodzących koncertach Mooringsa z ekipą możemy spodziewać się przekrojowego setu, który zaspokoi niemal każdą gotycką duszę!

BILETY na www.winiarybookings.pl
Punkty sprzedaży: www.winiarybookings.pl, Going, Biletomat.pl, Empik Bilety, Ebilet, Eventim

PATRIARKH to nowe wcielenie Batushki, która zmieniła nazwę i 5 lat po wydaniu kontrowersyjnego „Hospodi", wraca z nowym, koncepcyjnym albumem „Prorok Ilja". Nowa płyta zespołu to prawdziwa historia, która wydarzyła się na Podlasiu (terenów skąd pochodzi zespół), a dokładnie we wsi Grzybowszczyzna, w latach 30-tych i 40-tych ubiegłego wieku. Płyta przenosi słuchacza w świat Eliasza Klimowicza, czyli tytułowego - Proroka Ilję, niepiśmiennego chłopa, który był przywódcą prawosławnej Sekty Grzybowskiej, działającej jeszcze do lat 60-tych XX wieku, kultywującej i przekazującej historię samozwańczego proroka. Płyta przynosi 8 zupełnie nowych kompozycji. Zespół, by opowiedzieć tą ciekawą historię korzysta z arsenału instrumentów ludowych takich jak: tagelharpa, mandolina, mandocello, hurdy gurdy czy cymbały strunowe, ale też orkiestry symfonicznej, kobiecych wokali i męskich chórów. Tak jak poprzednio w muzyce Batushki tak i u Patriarkh sakralność prawosławna, miesza się z black i doom metalem, jednak teraz w dużej mierze wzbogacona jest o muzykę ludową, neofolk, czy w partiach, gdzie rolę dominująca przejmuje orkiestra, wręcz muzykę filmową. Zespół korzysta z całej palety muzyki prawosławnej zapuszczając się w rejony monodii bizantyjskiej, śpiewu liturgicznego czy polifonii rosyjskiej, zgrabnie adaptując ludowe i liturgiczne melodie na swoją modłę. Liryczna strona płyty to ciekawa mieszanka teatru i sielskości. Patriarkh, wykorzystuje fragmenty tekstów sztuki teatralnej Tadeusza Słobodzianka - „Prorok Ilja", czerpie z przekazów zawartych w pracach Włodzimierza Pawluczuka studiującego dość dogłębnie Sektę Grzybowską i łączy to z tekstami ludowymi oraz liturgicznymi, które są wizytówką Patriarkh. Co ciekawe, zespół sięgnął po teksty w językach staro-cerkiewno-słowiańskim, białoruskim, rosyjskim, greckim, rumuńskim, bułgarskim, regionalnym – chachłackim i pierwszy raz w języku polskim.

SBB (Silesian Blues Band, a później Szukaj, Burz, Buduj) to ikoniczny zespół rocka progresywnego, który zrewolucjonizował polską scenę muzyczną od momentu swojego powstania w Siemianowicach Śląskich w 1971 roku. Trzon zespołu stanowili trzej utalentowani muzycy: klawiszowiec i wokalista Józef Skrzek, gitarzysta Apostolis Anthimos oraz perkusista Jerzy Piotrowski. To właśnie połączenie różnorodnych talentów i inspiracji muzycznych sprawiło, że SBB stało się jednym z najbardziej niepowtarzalnych zespołów w kraju.

Muzyka SBB jest znana z bogactwa brzmień i unikalnego połączenia różnorodnych gatunków muzycznych. Elementy rocka progresywnego, jazzu, bluesa, a nawet folku splatają się w ich utworach, tworząc kompleksowe i pełne emocji kompozycje. Zespół eksperymentuje z dźwiękami, tworząc hipnotyzujące aranżacje, które z jednej strony mogą być dynamiczne i energetyczne, a z drugiej - melancholijne i introspekcyjne. SBB zdobyło uznanie nie tylko w Polsce, lecz także za granicą, występując na prestiżowych festiwalach muzycznych i koncertując na całym świecie. Ich koncerty słyną z intensywności i niezwykłej ekspresji scenicznej, co sprawia, że są jednym z najważniejszych przedstawicieli muzyki progresywnej w Europie Środkowej.

Wieloletnia kariera SBB zaowocowała wydaniem wielu albumów studyjnych, z których wiele uznawane jest za klasyki rocka progresywnego. Klasyczne dzieła takie jak "Pamięć" (1976), "Welcome" (1979) czy "Memento z banalnym tryptykiem" (1981) pozostają na stałe w kanonie polskiej muzyki rockowej. 22 września 2016 roku po kilkakrotnie przekładanej premierze ukazał się pierwszy od 36 lat, studyjny album SBB nagrany ponownie w składzie z Jerzym Piotrowskim. Płyta nosi tytuł "Za Linią Horyzontu". SBB to nie tylko zespół muzyczny, ale prawdziwa instytucja w polskiej historii rocka. Ich wpływ na scenę muzyczną pozostaje niezaprzeczalny, a ich twórczość nadal inspiruje nowe pokolenia artystów i fanów.

DARK TRANQUILLITY (Szwecja) melodic death metal:

W latach 90. wymyślili formułę melodyjnego death metalu, ale nie uginają się pod ciężarem swojej legendy. Mają żar, łatwo zauroczyć się ich melodiami, a okazjonalne gotyckie wpływy tylko upiększają te potężne i mistrzowsko zaaranżowane piosenki.

MOONSPELL (Portugalia) gothic metal:

Jeśli kochasz metal gotycki, pewnie kochasz także Moonspell. Portugalscy specjaliści od wszystkiego, co mroczne i mistyczne, wiedzą, jak układać puzzle tak, aby metal i klimat spajały się w spójną całość. Majestat i ponure hity – to oni.

HIRAES (Niemcy) melodic death metal:

„Uciekam od bólu / I wpadam w szał” – śpiewa Britta Görtz w „Undercurrent”. Przy tej muzyce łatwo wpaść w szał, bo to energiczny i kompaktowy melodyjny death metal. Sama esencja ciężaru i chwytliwości.

Steve Hackett i jego Gibson Les Paul zabiorą nas w muzyczną podróż, która na długo pozostanie w naszej pamięci!

Bilety w sprzedaży na www.rockserwis.pl (kolekcjonerskie oraz elektroniczne) oraz w punktach i na stronach eventim.pl i ticketmaster.pl

Bilety w sprzedaży od 31.10.2024 godz. 10:00

Przedsprzedaż dla klientów Ticketmaster rozpocznie się w środę, 30 października o godz. 10:00
Sprzedaż ogólna rozpocznie się w czwartek, 31 października na LiveNation.pl o godz. 10:00

Pod koniec października GHOST ogłosił swoją największą dotychczas trasę koncertową, która obejmie ponad 55 występów w USA, Europie, Wielkiej Brytanii i Meksyku w przyszłym roku. Laureaci nagrody GRAMMY, szwedzcy mistrzowie teatralnego rocka, ruszą w trasę po całym świecie, która rozpocznie się 15 kwietnia w AO Arena w Manchesterze w Wielkiej Brytanii. Zespół wystąpi na jednych z najbardziej prestiżowych aren świata — w tym po raz pierwszy w legendarnej Madison Square Garden w Nowym Jorku 22 lipca. Kolejne daty trasy zostaną wkrótce.
Więcej informacji w njusie: GHOST na jedynym koncercie w Polsce

Organizatorem koncertu w Łodzi jest Live Nation Polska

Tegoroczny Ostrów Rock Festival odbędzie się w dniach 26 - 27 lipca, tradycyjnie nad zalewem Piaski Szczygliczka w Ostrowie Wielkopolskim. Piąta edycja wydarzenia zapowiada się imponująco! Do Ostrowa znów przybędą zespoły z całego świata i ponownie będą to formacje potrafiące zachwycać swoją muzyką. Do tej pory organizatorzy potwierdzili następujących artystów: SOEN, ORPHANED LAND, POVERTY’S NO CRIME, MEER, VULKAN, DIATOM, TURBULENCE, GALLILEOUS, QUIDAM. Powrót tego ostatniego zespołu, już na swój sposób legendarnego Quidam, będzie z pewnością jednym z najważniejszych wydarzeń tegorocznej edycji! Warto dodać, że w tym roku zostanie uruchomiona „Mała Scena”, gdzie w strefie promocji, w małym namiocie, zaproszone formacje zagrają 25 minutowe sety.  

W poprzednich edycjach na Ostrów Rock Festival zagrały zespoły nie tylko z Polski, ale i z całego świata i były to: HellHaven, Distant Dream, Mechanism, Here On Earth, Retrospective, Riverside, Threshold, Fughu, Oddland, Obrasqi, Ivanhoe, Face The Day, Osada Vida, Millenium, Altesia, Disillusion, Collage, Atomic Love Reactor, Pain Of Salvation, Karcius, Zero Hour, Acute Mind, Obsidian Tide, Dispelled Reality, Vintage Caravan, Galahad, Philosophobia, Believe, Atan i Pale Mannequin. Wszystkie informacje dotyczące festiwalu: bilety, noclegi, czy towarzyszące mu wydarzenia, znaleźć można na oficjalnych stronach imprezy:

www.ostrowrockfestival.pl

www.facebook.com/ostrowprogmetalrockfestival

Robbie Williams – światowa ikona muzyki - ogłosił swoją długo wyczekiwaną trasę koncertową w 2025 roku, w ramach której wystąpi latem przyszłego roku w miastach Wielkiej Brytanii, Irlandii i Europy, w tym, 9 września, w krakowskiej Arenie Kraków.

Trasa „Robbie Williams Live 2025" rozpocznie się w Edynburgu 31 maja. Następnie odwiedzi Londyn, Manchester i Bath, po czym zawita do miast w całej Europie, m.in. w Irlandii, Francji, Niemczech, Hiszpanii, Włoszech i Szwecji. Sponsorem trasy „Robbie Williams Live 2025" jest marka FELIX firmy Purina, najpopularniejsza karma dla kotów w Europie.

Bilety na trasę trafią do sprzedaży ogólnej w ten piątek, 15 listopada, o godzinie 11:00 i będą dostępne na stronie tickets.robbiewilliams.com

W zeszłym tygodniu ogłoszono, że ścieżka dźwiękowa do nadchodzącej muzycznej biografii Robbiego „Better Man" będzie dostępna w wersji cyfrowej od 27 grudnia, a niedługo później ukaże się również w wersji fizycznej. Każde zamówienie ścieżki dźwiękowej „Better Man" w przedsprzedaży w oficjalnym sklepie (dziś 12.11 od godz. 18:00) upoważnia do wcześniejszego dostępu do biletów, których przedsprzedaż będzie od środy 13 listopada (koncerty w UK) i czwartku 14 listopada (daty europejskie).

Robbie powiedział: "This tour is going to be my boldest yet - I can't wait to see you next year. There will be songs from the movie 'Better Man', and some new music too...but more on that soon".

Robbie Williams jest rekordzistą pod względem występów na żywo... Należy do niego rekord Guinnessa zdobyty podczas trasy koncertowej z 2006 roku – sprzedał wtedy ponad 1,6 miliona biletów w jeden dzień. Osiągnął również rekordową frekwencję na poziomie 375 tysięcy fanów podczas swoich koncertów w Knebworth – co nigdy nie zostało pobite w Wielkiej Brytanii. W lipcu tego roku Robbie powrócił na BST Hyde Park w Londynie na wyprzedany koncert, który spotkał się z uznaniem krytyków.

Ogłoszenie trasy następuje w momencie, gdy fani z niecierpliwością oczekują premiery filmu biograficznego „Better Man", który trafi do kin w Wielkiej Brytanii 26 grudnia i w którym Robbie jest przedstawiony jako CGI małpa... Historia, oparta na prawdziwym życiu Robbiego i wyreżyserowana przez Michaela Graceya („Król rozrywki"), jest wyjątkowo opowiedziana z perspektywy samego Robbiego, ukazując jego charakterystyczny dowcip i niezłomnego ducha. Film śledzi jego drogę od dzieciństwa, przez udział w zespole Take That, aż do niesamowitych sukcesów jako solowego artysty, mierzącego się jednocześnie z wyzwaniami, jakie niesie za sobą ogromna sława. Reżyser Michael Gracey, odnosząc się do powtarzającego się opisu siebie jako „małpy", mówi: "Robbie would say things like, 'I'm up the back dancing like a monkey.' After a while, I thought, 'Wouldn't it be amazing to represent Robbie as a monkey in the film?' Because Robbie is telling this story – and that's how he sees himself."

Bilety na trasę koncertową trafią do ogólnej sprzedaży w piątek, 15 listopada o godzinie 10:00 poprzez stronę tickets.robbiewilliams.com. Oficjalne pakiety Premium VIP Hospitality Robbiego Williamsa są dostępne wyłącznie na stronie markbutler.co.uk lub telefonicznie pod numerem 020 7603 6033. Pakiety podróżne dostępne są wyłącznie w Event Travel (eventtravel.com) lub telefonicznie pod numerem 08444 721 222. Każde zamówienie przedpremierowe ścieżki dźwiękowej „Better Man" w oficjalnym sklepie, dokonane dziś (wtorek, 12 listopada) do godziny 18:00 obejmuje wcześniejszy dostęp do biletów w przedsprzedaży na trasę koncertową - dostęp od środy 13 listopada (koncerty w Wielkiej Brytanii) oraz czwartku 14 listopada (daty europejskie).

Fani uwielbiający koty mają jeszcze więcej powodów do świętowania. FELIX od Purina, najchętniej kupowana marka karmy dla kotów w Europie, rusza w trasę jako sponsor europejskiej trasy koncertowej Robbiego Williamsa w 2025 roku. Jest to kontynuacja współpracy tego pełnego humoru duetu, w ramach której Robbie Williams napisał wcześniej piosenkę „It's Great To Be A Cat" specjalnie na potrzeby kampanii reklamowej tej marki.

Sting, 17-krotny zdobywca nagrody Grammy, wyrusza w trasę koncertową „STING 3.0". Podczas wyjątkowych koncertów towarzyszyć mu będą: wirtuoz gitary i wieloletni współpracownik Dominic Miller oraz dynamiczny perkusista Chris Maas (Mumford & Sons, Maggie Rogers). Wykonają najbardziej elektryzujące hity z ponadczasowej dyskografii Stinga. Artyści będą gościć w Polsce, 20 października 2025 w TAURON Arenie Kraków.

Światowa trasa koncertowa „STING 3.0" wystartowała w Europie tego lata, a niedawno rozpoczęła swoją północnoamerykańską część w Fillmore w Detroit w stanie Michigan i zebrała entuzjastyczne recenzje.

Znany jako artysta solowy oraz jako frontman i autor tekstów w The Police, Sting przez całą swoją znakomitą karierę, pod bacznym okiem managera Martína Kierszenbauma/Cherrytree Music Company, konsekwentnie przesuwał granice muzycznych innowacji. „STING 3.0" to nowa, dynamiczna era w muzyce, prezentująca utwory z jego obszernego dorobku. Podczas koncertu usłyszymy również nowy utwór "I Wrote Your Name (Upon My Heart)". To dzieło koncertowego trio, a za miks odpowiada Robert Orton – czterokrotny zdobywca nagrody Grammy.

Członkowie Fanklubu Stinga będą mieli możliwość skorzystania ze specjalnej przedsprzedaży na www.sting.com we wtorek, 12 listopada od godz. 13:00. Sprzedaż ogólna zaczyna się w piątek, 15 listopada o godz. 12:00 na www.LiveNation.pl

Sting - znakomita kariera jako jednego z najbardziej charakterystycznych solowych artystów na świecie i byłego frontmana The Police przyczyniła się do zdobycia znakomitych zasług i wyróżnień, m.in.: wprowadzenie do Rock and Roll Hall of Famer, 17 nagród GRAMMY® czy ponad100 milionów sprzedanych albumów na całym świecie. Sting jako kompozytor, piosenkarz i autor tekstów, aktor, autor i aktywista otrzymał również Złoty Glob, cztery nominacje do Oscara, nominację do nagrody Tony, nagrodę Billboard Magazine's Century Award i Kennedy Center Honors.

Artysta niesie wsparcie dla organizacji zajmujących się prawami człowieka, takich jak: Rainforest Fund, Amnesty International i Live Aid. Wraz z żoną Trudie Styler, Sting założył Rainforest Fund w 1989 roku, aby chronić zarówno lasy deszczowe świata, jak i ich rdzennych mieszkańców. Oficjalna strona internetowa.

Cherrytree Music Company: Założona w 2005 roku przez wielokrotnie nagradzanego, nominowanego do nagrody Grammy autora/producenta tekstów Martína Kierszenbauma, firma Cherrytree Music Company zapewnia zarządzanie, usługi wytwórni płytowej i usługi wydawnicze butikowej grupie artystów i producentów, którzy przekraczają granice kreatywności w muzyce popularnej. W ciągu 19 lat od powstania i premiery pierwszego w historii albumu Feist „Let It Die", Cherrytree wywarło niezatarty ślad w muzyce, począwszy od zarządzania słynnym muzykiem i ikoną kultury Stingiem, po wydanie pierwszych dwóch albumów Lady Gagi. The Cherrytree Music Company wydała także przełomowe pod względem kulturowym płyty i przyczyniła się do komercyjnych sukcesów Ellie Goulding, LaRoux, Far East Movement i Robyn, której album „Body Talk" wydany z Cherrytree w 2010 roku został uznany przez magazyn Rolling Stone za Album Dekady. Cherrytree Music Company, odpowiedzialna za dotychczasową sprzedaż ponad 40 milionów egzemplarzy, pozostaje istotnym źródłem muzyki popularnej oraz katalizatorem współpracy artystów i innowacji. Aby uzyskać więcej informacji na temat firmy Cherrytree Music Company, kliknij TUTAJ i TU, aby wyświetlić logo.

"STING 3.0" TOUR WITH POWER TRIO:

Sting – wokal, gitara basowa
Dominic Miller, gitara
Chris Maas, perkusja

Zapraszamy na wyjątkowe wydarzenie muzyczne! 3 i 4 października 2025 w znanym ze świetnej akustyki, zabrzańskim klubie Wiatrak odbędzie się IQ Weekend 2025! Po wspaniałym odbiorze Pendragon VIP Weekend, przygotowaliśmy dla Was kolejną, niezapomnianą przygodę z muzyką progresywną!

IQ to zespół, który od ponad czterech dekad inspiruje kolejne pokolenia muzyków i słuchaczy. Ich muzyka to podróż przez świat dźwięków, pełna emocji, refleksji i piękna. Wydarzenie zaplanowane na 2025 rok będzie zatem świetną okazją do zobaczenia muzyków na żywo! Przeżyj z nami niezapomniane chwile, słuchając kultowych utworów, spotykając się z muzykami i innymi fanami. To wydarzenie, które na długo zapadnie w pamięć!

Poszczególne dni wydarzenia:

Dzień 1, Piątek (start 19:30)**

• Koncert IQ – dwugodzinny set przygotowany specjalnie na okazję Weekendu!
• Sesja Meet and Greet – czyli spotkanie z muzykami.

Dzień 2, Sobota (start 13:00, koncert zaplanowany na godziny wieczorne)**

• Koncert IQ - część 2 (najnowsze utwory i hity z ostatnich albumów)
• Sesja Q&A, na której będziecie mogli zadać zespołowi nurtujące Was pytania!

• Wspólna sesja zdjęciowa zwieńczona rozdaniem pamiątkowej fotografii dla każdego!
• Sesja Meet and Greet – czyli spotkanie z muzykami.

Dla każdego uczestnika Weekendu przygotowaliśmy ekskluzywne upominki i suweniry z limitowanej edycji IQ Weekend 2025! Ponadto utworzyliśmy dedykowaną stronę internetową dla wydarzenia, na której zebrane i udostępnione zostaną wspomnienia i galerie z Weekendu!

Dwustronnie drukowane bilety kolekcjonerskie dostępne na www.IndependentMusicMarket.com
Bilety do samodzielnego wydruku dostępne na: bilety24.pl

Ceny biletów:

I pula:

piątek – 169zł
sobota – 199zł
karnet dwudniowy – 329zł

II pula:

piątek – 199zł
sobota – 229zł
karnet dwudniowy – 369zł

** Szczegółowa rozpiska czasowa obowiązująca każdego dnia opublikowana zostanie miesiąc przed wydarzeniem.

Zespół wyłonił się z wcześniejszego projektu o nazwie The Lens. Początkowo muzycy skupiali się na instrumentalnych eksperymentach, jednak po dołączeniu wokalisty Petera Nichollsa, ich muzyka nabrała nowego wymiaru. Inspiracje czerpali przede wszystkim z takich legend jak Genesis, Yes czy Pink Floyd, tworząc złożone, wieloczęściowe kompozycje, pełne dynamicznych zmian i emocjonalnych przejść. Debiutancki album "Tales from the Lush Attic" (1983) spotkał się z entuzjastycznym przyjęciem zarówno fanów, jak i krytyków. Kolejne płyty, takie jak "The Wake" czy "Nomzamo", utwierdziły pozycję zespołu w czołówce brytyjskiej sceny rockowej. Lata 90. to dla IQ okres największej popularności. Albumy takie jak "Ever" czy "Subterranea" to prawdziwe arcydzieła rocka progresywnego, które do dziś cieszą się ogromnym uznaniem fanów. Zespół koncertował na całym świecie, zdobywając rzesze wiernych słuchaczy. W XXI wieku IQ nadal tworzy nową muzykę, nieustannie poszukując nowych inspiracji i rozwijając swoje brzmienie. Ostatnie albumy, takie jak "Frequency" czy "Resistance", dowodzą, że zespół jest w pełni sił twórczych i wciąż ma wiele do zaoferowania.