ArtRock.pl - Progressive & Art Rock w sieci!
Ten serwis korzysta z plików Cookies i podobnych technologii. Dowiedz się więcej » | zamknij
 

Koncerty

RAY WILSON

26.04.2017 - Warszawa, Palladium
27.04.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 79-149 PLN

Mija już prawie 8 lat od kiedy brytyjski wokalista, kompozytor zamieszkał w Poznaniu. Grając rocznie ponad 100 koncertów na całym świecie spokojnie mógłby się znaleźć w księdze rekordów Guinnessa. Rok 2016 był dla Raya Wilsona bardzo owocny, na rynku pojawiły się aż dwa nowe albumy artysty- akustyczny “Song for a friend” oraz “Makes me think of home”, którego brzmienie jest bardziej elektryczne, rockowe. Albumy spotkały się z bardzo dobrym przyjęciem na rynku polskim i pokazały dwa różne oblicza artysty. Pierwszy, dedykowany zmarłemu przyjacielowi, ukazuje niezwykłą zdolność Raya do tworzenie bardzo intymnych, poruszających utworów, zaaranżowanych przy użyciu minimalnych środków wyrazu. Drugi jest dowodem na niezwykłą wyobraźnię i eklektyczność muzycznej wizji wokalisty, nie bojącego się eksperymentować z bogatym instrumentarium i produkcyjnym rozmachem. Ponadto ma niezwykły dar hipnotyzowania słuchaczy swoimi opowieściami, czerpiąc inspiracje zarówno z własnych doświadczeń, przeżyć swoich bliskich, jak i niezwykle błyskotliwych obserwacji otaczającego go świata naznaczonego czasem niepokoju. Przez ten mrok, nie rzadko przebija się jednak promyk miłości i nadziei, które pozostają siłą napędową tego muzyka. Ray Wilson został wyróżniony przez „Classic Rock Magazin“ jako jeden z najwybitniejszych wokalistów z Wielkiej Brytanii, kompozytor, autor tekstów, ceniony zwłaszcza za sceniczną charyzmę i zawsze wysoką formę koncertową. Swoją klasę potwierdził współpracą z zespołem Genesis, kiedy to w 1996 roku zastąpił w roli wokalisty Phila Collinsa, dzięki swojej oryginalnej barwie głosu, przywracając grupie artystyczny charakter, bardziej kojarzony z czasami gdy przed mikrofonem w zespole stał Peter Gabriel. Wcześniej, w 1994 roku, debiutujący zespół Stiltskin z Rayem w składzie stworzył niezapomniany utwór „Inside”, który podbił listy przebojów, w tym był numerem 1 w Wielkiej Brytanii. Szkocki wokalista współpracował także z takimi artystami jak Armin Van Buuren czy RPWL.

RIVERSIDE + LION SHEPHERD + SLTEOTW

26.04.2017 - Wałbrzych, Stara Kopalnia
27.04.2017 - Katowice, Mega Club
28.04.2017 - Bielsko-Biała, Rude Boy
29.04.2017 - Bydgoszcz, Estrada
30.05.2017 - Kraków, Łaźnia

„Towards the Blue Horizon Tour” to pierwsza po dłuższej przerwie trasa Riverside, która wystartuje już 20 kwietnia 2017 r. w Olsztynie i obejmie 9 koncertów w Polsce i 19 na Zachodzie. Pod koniec 2016 r. zespół oficjalnie ogłosił, że pozostaje trio - w tym roku oficjalnie potwierdza skład koncertowy na tegoroczne występy. "Jest nam niezwykle miło zakomunikować, że wszystkie koncerty roku 2017 zagramy z naszym przyjacielem Maciejem Mellerem, gitarzystą, dzięki któremu nasza muzyka zabrzmi tak, jak powinna, nie tylko dlatego, że jest bardzo dobrym muzykiem, ale przede wszystkim dlatego, że ma w sobie skromność i pokorę, która na scenie zawsze była dla nas niezwykle ważna." Mariusz: "Z Maćkiem znamy się z czasów, kiedy nie było jeszcze Riverside. Dokładnie od 1993 r., od wspólnego festiwalu, na którym ja grałem w zespole Xanadu, a Maciej w Deep River, który potem przerodził się w Quidam. Przez lata zdążyliśmy się dobrze poznać, a nawet stworzyć coś razem. Maciek w 2008 r. zagrał na pierwszej płycie Lunatic Soul - official w utworze „Adrift”, w 2015 r. wspólnie nagraliśmy płytę, którą pod koniec ubiegłego roku wydaliśmy pod szyldem "Meller Gołyźniak Duda”. Znamy dobrze naszą muzyczną wrażliwość. Obaj jesteśmy z tego samego rocznika, z którego jest również Piotrek Grudziński, i obaj mamy wspólne korzenie muzyczne. Nie sztuką jest znaleźć muzyka, który zagra wszystko o każdej porze dnia i nocy, technika, który przyćmi swoją charyzmą i umiejętnościami. Sztuką jest znaleźć kogoś, kto będzie potrafił przekazać na scenie muzykę i charakter zespołu, i jednocześnie doda swoje własne brzmienie i interpretację. Od samego początku Maciek wydawał się jedynym słusznym uzupełnieniem naszego krajobrazu po bitwie. Wiem, że dzięki niemu na scenie znowu będzie można zobaczyć zespół. A siłą Riverside zawsze było to, że na scenie byliśmy przede wszystkim zespołem." Riverside po dwóch wyprzedanych koncertach w warszawskiej Progresji, na których zagrał dla 4000 osób, pierwszy egzamin ma już za sobą. Trasa „Towards the Blue Horizon Tour” zapowiada powrót w zupełnie innym muzycznym stylu. Usłyszymy na niej kompozycje odpowiednio dobrane do historii i wydarzeń, jakie miały miejsce w ostatnim czasie. "Jesteśmy naznaczeni przez życie, bardziej dojrzali, poważniejsi i zaczynamy nowy rozdział w naszej muzycznej karierze. W tym roku chcemy zagrać swoje najlepsze koncerty, wiemy, że ta trasa będzie wyjątkowa i niepowtarzalna, bo każdy koncert wywoła inny rodzaj emocji. Wszystkich, którzy chcieliby być z nami, zapraszamy serdecznie do następujących miejsc:"

KEEP ROCKIN' + PROTOPLASTY

28.04.2017 - Włocławek, Centrum Kultury Browar B 19.00 15 PLN

28 kwietnia 2017 roku Keep Rockin' zagra pierwszy koncert promujący ten nowy album. Występ w Centrum Kultury "Browar B." we Włocławku będzie pierwszą okazją do podzielenia się nowym materiałem na żywo! Obecny skład Keep Rockin’: Janusz Janicki – perkusja, Aleksander Kruszewski – gitara basowa, Marcin Wojciechowski – wokal, Grzegorz Janicki – instrumenty klawiszowe, Remigiusz Bregier – gitara i Adam Muszyński – gitara. Po ciepłym przyjęciu debiutanckiego “Into The Unknown” i serii udanych koncertów w całej Polsce, które wzbudziły zainteresowanie środowiska muzyki progresywnej, zespół spędził blisko 8 miesięcy pracując nad drugim albumem. “Screaming Out Your Name” to 11 opowieści o dylematach współczesnego człowieka. Album ukaże się już 28 kwietnia w dwóch wersjach językowych a całość to blisko 150 minut muzyki.

Grupie towrzyszyć będzie formacja Protoplasty. Ich muzyki nie można zakwalifikować do konkretnego gatunku. Łączy ona w sobie elementy: progresywnego rocka, metalu i grunge'u. Ekspresyjny sposób prezentowania swojej twórczości na scenie oraz ich pełne zaangażowanie w tworzenie muzycznego przekazu dają publiczności niezapomniane wrażenia. Niepowtarzalne brzmienie gitarzysty Michała Cichala, który korzysta z własnoręcznie zaprojektowanych i wykonanych instrumentów oraz efektów. Szczypta zadzioru wokalnego i krzyk Piotra Majchera oraz puls progresywnych rytmów duetu sekcyjnego Paweł Grabowski/Michał Usdrowski, a powstanie obraz tego, czego można oczekiwać wybierając się na ich koncert. Wkrótce ukaże się ich debiutancki album, na który czeka każdy, kto kiedykolwiek zetknął się z Protoplastą.

Bilety po 15 zł w "Browarze B." pon.-pt. 10.00-18.00 i sob. 14.00-18.00. Informacje tel. 54 232 65 34, imprezy@ckbb.pl.

MGŁA + BESTIAL RAIDS

01.05.2017 - Warszawa, Progresja Music Zone 19:00 55/70 PLN

RAY WILSON - GENESIS CLASSIC

09.05.2017 - Zielona Góra, Filharmonia 20:00 99/119 zł
09.09.2017 - Poznań, CK Zamek 20:00 75-105 zł

Rok 2016 był dla Wilsona bardzo owocny, na rynku pojawiły się aż dwa nowe albumy artysty -  akustyczny “Song for a friend” oraz “Makes me think of home”, którego brzmienie jest bardziej elektryczne, rockowe. Albumy spotkały się z bardzo dobrym przyjęciem na rynku polskim i pokazały dwa różne oblicza artysty. Pierwszy, dedykowany zmarłemu przyjacielowi, ukazuje niezwykłą zdolność Raya do tworzenie bardzo intymnych, poruszających utworów. Drugi jest dowodem na niezwykłą wyobraźnię i eklektyczność muzycznej wizji wokalisty, nie bojącego się eksperymentować z bogatym instrumentarium i produkcyjnym rozmachem. Podczas koncertów Raya Wilsona można usłyszeć kultowe utwory legendarnego zespołu GENESIS, pojawią się także solowe kompozycje szkota, w tym utwory grupy  Stiltskin.

Ray Wilson został wyróżniony przez „Classic Rock Magazin“ jako jeden z najwybitniejszych wokalistów z Wielkiej Brytanii, kompozytor, autor tekstów, Swoją klasę potwierdził współpracą z zespołem Genesis, kiedy to w 1996 roku zastąpił w roli wokalisty Phila Collinsa, dzięki swojej oryginalnej barwie głosu, przywracając grupie artystyczny charakter, bardziej kojarzony z czasami  gdy przed mikrofonem w zespole stał Peter Gabriel. Wcześniej, w 1994 roku, debiutujący zespół Stiltskin z Rayem w składzie stworzył niezapomniany utwór „Inside”, który podbił listy przebojów (nr. 1 w UK). Szkocki wokalista współpracował także z takimi artystami jak Armin Van Buuren, RPWL, czy Scorpions.

 

Więcej video pod adresem: https://youtu.be/M8uq-G1XSYo?list=RDM8uq-G1XSYo

 

Bilety do nabycia na: bilety24.pl, ebilet, eventim, ticketpro, biletomat
FB https://www.facebook.com/events/104173893453073/

 

HELLHAVEN + BWH

13.05.2017 - Dąbrowa Górnicza, Rock Out, ul. Wzbickiego 1A 19:30 15 PLN

BWH (Baby Werewolf Hunter) to tarnogórska muzyka gitarowa przywdziana w przyjemne dla ucha solówki i smaczki wokalne zakończone solidnym uderzeniem. Pięciu muzyków, którzy od siarczystych gitar, po mięsistą sekcję rytmiczną, wypełnioną wokalną charyzmą prowadzą publikę przez zawarte w tekstach cienie życia owiane lekkim mistycyzmem.

HellHaven - twórczość grupy jest szeroko pojętą wariacją na temat melodyjnego rocka progresywnego, post rocka oraz metalu z nutą wpływów dalekiego i bliskiego wschodu. Niestandardowe pejzaże muzyczne łączą się zgrabnie z melodyjnością i przystępnością, co stanowi dość niespotykane połączenie muzyki nieprostej, wymagającej i rozbudowanej, z przyswajalną, delikatną i miłą dla ucha melodyką.

AIRBAG

19.05.2017 - Wrocław, Firlej, ul. Grabiszyńska 56 20:00 99/110 zł
20.05.2017 - Warszawa, Progresja Music Zone 20:00 99/110 zł
Z radością informujemy, że koncerty grupy Airbag odwołane na początku lutego z powodu nagłej choroby jednego z muzyków, odbęda się w maju - 19.05. we Wrocławiu w Klubie Firlej i 20.05. w Warszawie w Klubie Progresja.
 
Bilety zachowują ważność, ale można je też oczywiście zwracać w punktach zakupu (jeżeli komuś nie odpowiadają nowe terminy).

Zespół AIRBAG powstał w 1994 roku, początkowo będąc typowym cover bandem, grającym utwory m.in. Pink Floyd. Na przełomie lat 2004-2005 norwescy muzycy przyjęli nazwę Airbag. Mniej więcej w tym samym czasie grupa, dzięki Internetowi, udostępniła pierwszą EP Come On In, na której znalazły się cztery utwory. Następne EP/demo Sounds That I Hear, ukazało się w 2006 roku, a w 2007 ostatni z mini-albumów Safetree.

Działalność Airbag jest przykładem wykorzystania potęgi Internetu oraz social media. W latach 2006-2008, na profilu MySpace, zarejestrowano ponad 110 tysięcy odsłuchów poszczególnych utworów zespołu. Musiało minąć jeszcze kilka lat, by zespół okrzepł i zaprezentował swoje nagrania w koncertowym anturażu.Koncertowy debiut grupy z własnym materiałem nastąpił w 2007 roku. Muzycy Airbag supportowali takie zespoły jak:  Riverside, The Pineapple Thief czy Gazpacho. Rok 2009 z pewnością był dla Norwegów przełomowy. Pierwszy longplay zespołu zatytułowany Identity (2009) spotkał się z pozytywnym odbiorem prasy muzycznej oraz fanów.

Wydany w 2011 roku album All Rights Removed jeszcze bardziej zaskakiwał. Rzadko się zdarza, aby po tak udanym debiucie jaki nam zaprezentował Airbag, zespół mógł zaspokoić bardzo rozbudzone apetyty słuchaczy. Album od początku do końca urzeka, cała koncepcja jest spójna i pozwala na słuchanie płyty z równą przyjemnością od pierwszego do ostatniego dźwięku. Opublikowany w 2013 roku trzeci album Norwegów (The Greatest Show on Earth) był kolejną muzyczną podróżą przez nastrojowe dźwiękowe pejzaże i poważne tematy. Norwegowie uraczyli słuchaczy dźwiękami, do jakich przyzwyczaili nas na poprzednich płytach, dodając bardziej ostre i mocniejsze, wręcz bardziej metalowe brzmienia. 

W 2014 siła napędowa formacji - gitarzysta Bjorn Riis, postanowił przedstawić światu swoje solowe dzieło, muzycznie niezbyt odległe od propozycji Airbag. Zresztą do nagrań zaprosił dwóch kolegów z macierzystego zespołu - perkusistę Henrika Fossuma i wokalistę Asle Tostrupa, który tym razem zadbał o loopy i efekty.  Jako główny wokalista na płycie zadebiutował sam Bjorn. Album "Lullabies In A Car Crash" to płyta bardzo osobista i poruszająca. W tekstach pojawia się strach przed porzuceniem, samotnością i stratą, a muzyka to hołd złożony wielu muzykom, których doświadczenia i dokonania wywarły na Bjorna największy wpływ.

Po trzyletniej przerwie od znakomicie przyjętego "The Greatest Show on Earth", na rynku pojawiło się czwarte studyjne dzieło formacji. Na albumie "Disconnected" znalazło się sześć kompozycji połączonych wspólnym tematem. Począwszy od pierwszego utworu po trwający trzynaście minut tytułowy słuchacz uczestniczy w niezwykłej muzycznej podróży, pełnej bujnych dźwiękowych krajobrazów i aranżacji, podkreślanych przez szybujące gitary i nastrojowe partie wokalne.

Chociaż zaczynali jako klubowy cover band, Airbag stał się zespołem, który stworzył swój własny niepowtarzalny styl muzyczny. Wszechobecne wpływy muzyki klasycznej, rocka progresywnego, elektroniki oraz ten skandynawski "pierwiastek melancholii" są wyznacznikami stylu zespołu. Muzycy Airbag tworzą filmowe obrazy i nasycają je emocjami, wciągając słuchaczy w swój niepowtarzalny świat. Norwegowie grają pięknie, z wielkim wyczuciem muzycznym i bardzo rozumną interpretacją najlepszych progrockowych wzorców. Twórczość Airbag idealnie trafia w poczucie wrażliwości, estetycznych i muzycznych doznań fanów rocka. Pomimo, że w twórczości norweskiego kwintetu usłyszeć można inspiracje takimi zespołami jak Pink Floyd, Porcupine Tree, Talk Talk, Radiohead, czy norweskiego A-ha, muzyka tworzona przez Airbag odcisnęła silne piętno na muzycznym rynku drugiej dekady 21. wieku.

 

Wybrana dyskografia:

Come On In  (EP 2004)

Safetree  (EP 2006)

Identity (2009)

All Rights Removed (2011)

The Greatest Show on Earth (2013)

Disconnected (2016)

 

Album solowy Bjorna Riisa:

Lullabies In A Car Crash (2014)

 

Zespół pojawi się w Polsce w składzie:

 

Bjørn Riis - guitar

Asle Tostrup - lead vocal

Kristian Hultgren - bass

Henrik Fossum - drums

Ole Michael Bjorndal - guitar

Martin Borge - keyboards

 

Airbag w Internecie:

http://www.airbagsound.com/

https://www.facebook.com/pages/Airbag/21137836128

Info: (AL/PK)  rockserwis.pl

AGNES OBEL

30.05.2017 - Wrocław, Sala Audytoryjna WCK 129-159 PLN
31.05.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 129-159 PLN

Pochodząca z Danii Agnes Obel zaczęła grać na fortepianie już w wieku sześciu lat, co nie powinno nikogo dziwić, biorąc pod uwagę, że jej matka była błyskotliwym muzykiem, a ojciec kolekcjonerem egzotycznych instrumentów. Sztuka w domu państwa Obel była wszechobecna, przez co inspiracje artystki sięgały od szwedzkiego pianisty jazzowego Jana Johanssona, po muzykę bardziej popularną takich wykonawców, jak m.in. PJ Harvey, Claude Debussy, Roy Orbison czy Joni Mitchell. Jej talent został odkryty za pośrednictwem portalu MySpace, a od momentu premiery, jej debiutancki album „Philharmonics” (2010), pokrył się w Danii pięciokrotnie platyną, w innych krajach europejskich zyskując również duży rozgłos, czego wyrazem jest platynowa płyta w Belgii i Francji oraz złota w Holandii. Agnes Obel zdobyła również pięć najważniejszych nagród Danish Music Awards w 2011 roku, w kategoriach: najlepszy album roku, wydawnictwo pop roku, debiutancki album roku, artystka roku oraz kompozytor roku. Drugi krążek, wydany pod koniec 2013 roku „Aventine” pokrył się platyną we Francji oraz złotem w Danii i Belgii, a sama Agnes Obel zaczęła być gwiazdą docenianą w całej Europie, Wielkiej Brytanii, Kanadzie i Stanach Zjednoczonych, docierając ze swoim przekazem do publiczności bez względu na granice, jakie ich dzielą. Rok 2016 to premiera trzeciego longplaya artystki, wielce oczekiwanego „Citizen Of Glass”. Płytę promowała trasa koncertowa, w trakcie której Agnes odwiedziła m.in. Warszawę, na wyprzedanym do ostatniego miejsca występie. W przyszłym roku Agnes wróci na dwa koncerty do Polski, tym razem odwiedzając 30 maja Wrocław (Sala Audytoryjna WCK) i dzień później Łódź (Wytwórnia).

AEROSMITH

02.06.2017 - Kraków, Tauron Arena

LINKIN PARK

15.06.2017 - Kraków, Tauron Arena

Linkin Park to Chester Bennington, Rob Bourdon, Brad Delson, Dave „Phoenix” Farrell, Joe Hahn i Mike Shinoda. Grupa pochodzi z południowej Kalifornii, gdzie wdarła się na scenę w 2000 roku z pierwszym albumem „Hybrid Theory”, który okazał się być najlepiej sprzedającym się debiutem w XXI wieku. Płyta rozeszła się jak świeże bułeczki zajmując 2. pozycję na liście Billboard 200. Zespół szykuje już następcę „The Hunting Party”. Kapela rozpoczęła prace jeszcze w listopadzie 2015. W maju 2016 roku mogliśmy zobaczyć kilka nagrań, które skomentował Mike Shinoda. Zespół pokazał również swoje studio nagraniowe w 360 stopniach.

SYSTEM OF A DOWN

17.06.2017 - Kraków, Tauron Arena

System Of A Down został założony w południowej Kalifornii w 1994 roku. Od tego czasu nagrał wiele przebojów i płyt, które zostały bardzo ciepło przyjęte przez miłośników rocka i metalu. Już debiutancki krążek „System Of A Down” z 1998 roku, który zawierał takie wspaniałe utwory jak „Spiders” czy „Sugar”, dorobił się w Stanach statusu platynowej płyty, a w Kanadzie złotej. Wydane trzy lata później „Toxicity” tylko potwierdziło talent muzyków i okazało się ogromnym sukcesem na całym świecie, a Ormianie stali się jednym z najbardziej rozpoznawalnych zespołów początku nowego milenium. W 2002 roku wydał kolejny krążek, „Steal This Album! ”, a studyjną dyskografię zespołu zamykają „Mezmerize” oraz „Hypnotize” z 2005 roku.

COLDPLAY

18.06.2017 - Warszawa, PGE Narodowy

RADIOHEAD

28.06.2017 - Gdynia, Lotnisko Gdynia-Kosakowo
Radiohead to bez wątpienia jedna z najważniejszych współczesnych grup muzycznych, a z całą pewnością najbardziej wpływowa. Powstali w 1985 roku w Abingdon, niecałe 20 kilometrów od Oxfordu, z którym zespół kojarzony jest do dziś. Skład zespołu od samego początku jest niezmienny: Colin Greenwood , Jonny Greenwood, Ed O'Brien, Philip Selway i Thom Yorke. Radiohead sprzedali do dziś blisko 30 milionów płyt na całym świecie, ale to nie sukces komercyjny jest w ich wypadku najważniejszy. Każdy z kolejnych albumów – w sumie mają ich w oficjalnej dyskografii aż dziewięć – zapisał się w historii muzyki jako osobny głos i „nowe otwarcie”. Do ich najważniejszych dzieł zalicza się „OK Computer” z 1997 roku oraz wydany 3 lata później „Kid A”. Oba albumy nie tylko stały się kamieniami milowymi w dyskografii zespołu, ale zdefiniowały także całą nowoczesną muzykę poprzez mariaż alternatywnego rocka z elektroniką, jazzem, krautrockiem, a nawet awangardą. Zarówno „OK Computer” jak i „Kid A” znalazły się na czele wielu muzycznych podsumowań i zgodnie zostały uznane za płyty wybitne. Kolejny znaczącym ruchem inspirowanym przez zespół była redefinicja procesu wydawniczego. Swój 7 studyjny album zatytułowany „In Rainbows” Radiohead wydali praktycznie bez promocji, a o jego cenie (lub jej braku) decydował odbiorca. Ostatni album Radiohead ukazał się 8 maja tego roku. „A Moon Shaped Pool”, oczekiwany od co najmniej dwóch lat, a jego premiera została poprzedzona dwoma singlami: „Burn The Witch” i „Daydreaming”. Tegoroczna, już zakończona trasa promująca wydawnictwo, składała się z zaledwie 26 koncertów na całym świecie. Dziś staje się jasne, że Radiohead będą koncertować także w przyszłym roku, a na ich trasie znajdzie się koncert na Open’er Festival, w środa, 28 czerwca 2017!

FOO FIGHTERS

29.06.2017 - Gdynia, Lotnisko Gdynia-Kosakowo

Foo Fighters, zdobywcy 11 statuetek Grammy,  wracają na trasę koncertową i tym razem nie ominą Polski! Zespół z Seattle wybierze się w trasę po Europie odwiedzając m.in. Lizbonę i Madryt, ale wcześniej zagrają w Gdyni w drugi dzień festiwalu Open’er 2017. Nie przegap wyśmienitej szansy na zobaczenie Dave'a Grohla, Pata, Smeara, Nate’a Mendela, Taylora Hawkinsa i Chrisa Shifletta na niepowtarzalnym koncercie przed polską publicznością!

MASTODON

04.07.2017 - Gdańsk, B90, ul. Doki 1 (teren Stoczni Gdańskiej) 105/120 PLN

Są takie zespoły, na których płyty i koncerty czeka się z wielkim podnieceniem. Powstały w 2000 roku w Atlancie kwartet Mastodon, do takich wykonawców należy. Zaczynali od surowego, ciekawie zaaranżowanego sludge'u z elementami muzyki, którą źródła najczęściej nazywają progresywnym metalem (płyty "Remission", "Leviathan"), by trzecim albumem, "Blood Mountain", zademonstrować wielką sympatię do stonera i bardziej klarownego, głębszego brzmienia. A potem porozstawiali wszystkich po ścianach koncepcyjnym dziełem "Crack The Skye" z 2009 roku. Płyta otarła się o pierwszą dziesiątkę "Billboardu". Nie, żeby Mastodon pożądał mainstreamowej popularności, ale uznanie ze strony głównego nurtu jest godne odnotowania. Przejawiło się ono również w trzech nominacjach do Grammy. Po 2009 roku Mastodon bezdyskusyjnie gra w pierwszej lidze sceny metalowej. Status ten zawdzięcza również nieco mniej eksperymentalnym płytom "The Hunter" (nominacja do Grammy za kawałek "Curl Of The Burl") i "Once More 'Round The Sun" (nominacja do Grammy za "High Road"). Grali już u nas, głównie na festiwalach, raz w klubie. W klubie pojawią się również tym razem, promując kolejną płytę, "Emperor Of Sand" (premiera 31 marca). Brann Dailor (perkusja, wokal), Brent Hinds (wokal, gitara), Bill Kelliher (gitara rytmiczna, wokal) i Troy Sanders (wokal, gitara basowa, klawisze) potrafią stworzyć wyjątkową atmosferę podczas występu. Jak na muzycznych wizjonerów przystało. Sprawdź, jeśli lubisz: Gojira, Baroness, Kylesa, High On Fire…

DEPECHE MODE

21.07.2017 - Warszawa, PGE Narodowy

GREEN DAY

21.07.2017 - Kraków, Tauron Arena

METAL HAMMER FESTIVAL 2017 [MARILYN MANSON]

21.07.2017 - Katowice, Spodek 190-395 PLN

Powraca Metal Hammer Festival! Najnowsza edycja odbędzie się 21 lipca w katowickim Spodku, headlinerem festiwalu będzie jeden z najbardziej charyzmatycznych i kontrowersyjnych artystów sceny muzycznej - Marilyn Manson!

RED HOT CHILI PEPPERS

25.07.2017 - Kraków, Stadion Cracovii

INO - ROCK FESTIVAL

26.08.2017 - Inowrocław, Teatr Letni 16.30 159/169 PLN

26 sierpnia 2017 roku w Inowrocławiu zagrają: Pain of Salvation, Meller Gołyźniak Duda, Iamthemorning, Mystery i Collage. Ino - Rock Festival to cykliczna impreza, która po raz pierwszy odbyła się w 2008 roku z inicjatywy Kujawskiego Centrum Kultury i muzyków z grupy Quidam, przy znaczącym wsparciu (i poparciu) Prezydenta Miasta Inowrocławia. Od 2009 współorganizatorem festiwalu jest Wydawnictwo "Rock-Serwis". Koncerty festiwalowe odbywają się w Teatrze Letnim w samym sercu Parku Solankowego. Do udziału w festiwalu zapraszani są wykonawcy niekoniecznie zbieżni stylistycznie, jednak trafiający swoją twórczością do wrażliwych słuchaczy o otwartych umysłach. Obok uznanych gwiazd pojawiają się debiutanci i artyści niszowi. Podczas dotychczasowych dziewięciu edycji festiwalu, publiczność miała okazję podziwiać w akcji następujących wykonawców: Steve Hackett, Hawkwind, Focus, Anathema, Fish, Brendan Perry, Riverside, IQ, Pain Of Salvation, Tim Bowness, Mostly Autumn, Anglagard, Ozric Tentacles, Motorpsycho, Nino Katamadze & Insight, Nosound, Airbag, Gazpacho, Haken, The Pineapple Thief, Soen, Wolf People, Quidam, Millenium, Indukti, Lizard, Tune, Believe, Osada Vida, After, Votum, State Urge, Soma White, Lebowski, hipiersoniK, Anekdoten, Lacrimosa, Dungen i Agusa.

ArtRock.pl na Facebook.com
ArtRock.pl na Twitterze
ArtRock.pl na Myspace.com ArtRock.pl RSS
© Copyright 1997 - 2017 - ArtRock.pl. Wszelkie prawa zastrzeżone.