ArtRock.pl - Progressive & Art Rock w sieci!
Ten serwis korzysta z plików Cookies i podobnych technologii. Dowiedz się więcej » | zamknij
 
- 28.02 - Wrocław
- 01.03 - Warszawa
- 03.03 - Kraków
- 01.03 - Gdańsk
- 03.03 - Warszawa
- 04.03 - Kraków
- 01.03 - Poznań
- 02.03 - Wrocław
- 03.03 - Piekary Śląskie
- 04.03 - Warszawa
- 10.03 - Łódź
- 11.03 - Kraków
- 12.03 - Rzeszów
- 02.03 - Poznań
- 03.03 - Warszawa
- 03.03 - Warszawa
- 04.03 - Poznań
- 03.03 - Kielce
- 04.03 - Olsztyn
- 05.03 - Białystok
- 10.03 - Bielsko-Biała
- 12.03 - Kraków
- 03.03 - Wrocław
- 04.03 - Gdańsk
- 11.03 - Warszawa
- 10.03 - Łódź
- 11.03 - Warszawa
- 11.03 - Łódź
- 12.03 - Katowice
- 12.03 - Łódź
 

Koncerty

SABATON + ACCEPT + TWILIGHT FORCE

28.02.2017 - Wrocław, Hala Stulecia, ul. Wystawowa 1 130/150 PLN
01.03.2017 - Warszawa, Torwar, ul. Łazienkowska 6A 130/150 PLN
03.03.2017 - Kraków, Hala Wisły, ul. Reymonta 22 130/150 PLN

Związki Sabaton z Polską i Polski z Sabaton są mocne i szczególne. Podejmował muzyków polski minister, współpracowali z potomkiem żołnierza kierującego bitwą pod Wizną, w Warszawie kręcili teledysk, w którym wystąpił słynny aktor Peter Stormare. Szwedzi niejednokrotnie na płytach poruszali tematy z historii Polski. Nie inaczej jest na wydanym w 2016 roku albumie "The Last Stand", na którym śpiewają o bitwie pod Wiedniem, konkretnie o ataku husarii. To było wielkopomne wydarzenie w historii Europy. Taka ma też być najbliższa trasa koncertowa Sabaton, która – jakżeby inaczej – zahaczy o Polskę.

Accept - jeden z zespołów, które są odpowiedzialne za powstanie i rozwój klasycznego heavy metalu. Z przerwami jest na scenie blisko 40 lat. Powrócili na dobre w 2009 roku, w wielkim stylu. Od tamtej pory Accept parokrotnie gościł w Polsce, dając za każdym razem niesamowite koncerty. W 2015 roku zagrali rewelacyjny koncert w krakowskiej Fabryce, bilety gig szybko się wyprzedały.

Twilight Force - power metal i opowieści fantasy to twoje pasje? Jeśli tak, a nie znasz jeszcze kapeli Twilight Force, musisz koniecznie to nadrobić. Grupa częściowo mająca bazę w Falun, czyli miejscu narodzin uwielbianego w Polsce Sabaton, cudownie łączy bowiem w swej muzyce opowieści z kręgu fantasy z power metalem i metalem symfonicznym. Jeżeli ktoś ceni dokonania Rhapsody, Dragonforce albo Sonata Arctica, z miejsca pokocha i Twilight Force.

 

BLUES PILLS

01.03.2017 - Gdańsk, B90, ul. Doki 1 (teren Stoczni Gdańskiej) 80/90 PLN
03.03.2017 - Warszawa, Progresja Music Zone 80/90 PLN
04.03.2017 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 80/90 PLN

Knock Out Productions zaprasza na trzy koncerty Blues Pills w naszym kraju! Po raz kolejny będziemy mieli przyjemność gościć w Polsce amerykańsko-francusko-szwedzką ekipę dowodzoną przez charyzmatyczną wokalistkę Elin Larsson. Retro rockową ucztę przeżyjemy już w marcu 2017 roku. Koncerty odbędą się: 1 marca w gdańskim klubie B90, 3 marca w warszawskiej Progresji oraz dzień później – 4 marca w krakowskim Kwadracie.

DISPERSE + RETROSPECTIVE + AYDEN

01.03.2017 - Poznań, U Bazyla 30 PLN
02.03.2017 - Wrocław, Firlej, ul. Grabiszyńska 56 30 PLN
03.03.2017 - Piekary Śląskie, OK Andaluzja 30 PLN
04.03.2017 - Warszawa, VooDoo Club 30 PLN
10.03.2017 - Łódź, New York 30 PLN
11.03.2017 - Kraków, Zaścianek 30 PLN
12.03.2017 - Rzeszów, Vinyl Club 30 PLN

DISPERSE - Niewiele zespołów prezentuje tak wysoki poziom umiejętności technicznych jak Disperse. To jednak nie opanowanie gry na instrumentach, czy wirtuozeria sprawiają, że muzyka tej grupy wyróżnia się na tle innych. Fundamentem ich twórczości jest świetny zmysł kompozycyjny. Doskonałym tego przykładem jest nowa płyta „Foreword" wydana w 4 lata po poprzedzającej ją „Living Mirrors". Grupie udało się sprawić, że złożoność tego albumu pozostaje schowana pod przykryciem lekkości piosenek, skrywającej synkopowane rytmy, eksperymenty z metrum i inne cechy charakterystyczne dla muzyki progresywnej. Dzięki otwartości na inspiracje i zdolności do zabawy muzyką, zespół szybko stał się jednym z najbardziej rozpoznawalnych w świecie polskich zespołów progresywnych. Ekipa ta z powodzeniem koncertowała na wielu europejskich festiwalach, w tym UK Tech-Metal Fest, Euroblast czy ProgPower. Albumem „Foreword" Disperse zaprasza na rejs przez muzyczny ocean, gdzie dryfując wśród skrzących szczegółów, coraz to nowe cuda pojawiają się na horyzoncie. Disperse to: Jakub Żytecki, Rafał Biernacki, Bartosz Wilk, Mike Malyan.

RETROSPECTIVE - Mająca wśród progresywnej publiczności spore uznanie grupa Retrospective prezentuje z goła odmienne spojrzenie na muzykę prog rockową. Na swoim najnowszym wydawnictwie „Re:Search" zespół z powodzeniem łączy bardziej drapieżne oblicze prog metalu, z rozmarzoną melodyjnością art rocka. Agresywne riffy napędzane wyrazistą linią basu przeplatają się z przestrzennymi gitarowymi solówkami. Całości dopełniają stojące jakby w kontraście wokale. Mocny głos Jakuba Roszaka tworzy unikalny, balansujący na krawędzi liryzmu i szaleństwa klimat, a delikatna barwa głosu Beaty Łagody dodaje muzyce Retrospective spokoju i ukojenia. Ta szalona mieszanka doskonale sprawdziła się na poprzednim albumie „Lost In Perception". Krążek uznany został przez kilka polskich portali za najlepsze progresywne wydawnictwo 2012 roku. Czy podobnie będzie z „Re:Search"? O tym najlepiej przekonać się na żywo, w czasie trasy promującej to wydawnictwo. Retrospective to bowiem prawdziwy żywioł właśnie na koncertach! Retrospective to: Jakub Roszak, Beata Łagoda, Łukasz Marszałek, Maciej Klimek, Robert Kusik, Alan Szczepaniak.

AYDEN - Najmłodszym, ale niemniej interesującym zespołem w line-upie jest poznański kwartet Ayden. Stylistyka zespołu wypływa z brzmień określanych jako post-rock, progresja, ambient. Naładowane emocjami utwory rozbudzają apetyt coraz bardziej, jeden po drugim. Ayden to przestrzeń, spokojnie i stopniowo budowane napięcie, które rozładowują pełne werwy momenty kulminacyjne. To zaskakująca i pełna energii instrumentalna podróż, która zainteresuje każdego miłośnika post-rockowych wrażeń. Aktualnie Ayden przygotowuje swój debiutancki album, który nagrywany i realizowany był m.in. pod okiem członków Tides From Nebula. Tym krążkiem zespół z pewnością udowodni, jak wiele muzycznych przestrzeni nie zostało jeszcze odkrytych przez ludzi. Premiera przewidziana jest na koniec lutego 2017 roku. Ayden to: Dawid Maciejski, Błażej Drótkowski, Łukasz Kordys, Filip Słowiakowski.

MOYA BRENNAN

02.03.2017 - Poznań, Aula Uniwersytecka, ul. Wieniawskiego 1 20.00
03.03.2017 - Warszawa, Progresja Music Zone 20.00

Agencja "OSKAR" ma zaszczyt zaprosić na dwa prawdziwie magiczne wieczory z muzyką irlandzką w wykonaniu Moyi Brennan wokalistką i harfistką zespołu Clannad. Artystka zawita do Polski w ramach trasy "River of Songs". Koncerty odbędą się 2 marca w Poznańskiej Auli UAM oraz dzień później, 3 marca w warszawskiej Progresji.

Moya Brennan (właść. Máire Ní Bhraonáin) urodziła się w Irlandii i już od najmłodszych lat oddawała się swojej największej pasji - muzyce. Sławę zdobyła śpiewając z rodzinną formacją Clannad, z którą występowała również jej równie utalentowana siostra Enya. Już na początku swojej kariery skupiła się na działalności solowej, wydając longplay Maire w 1992 roku, następnie Misty Eyed Adventures z 1995. Przełomowa jednak okazała się płyta Perfect Time, która ukazała się w 1998 roku. Rok później nagrała krążek Whisper To The Wild Water, nominowany do nagrody Grammy. Jej wyjątkowa barwa głosu zachwyciła fanów na całym świecie. Występy w Clannad okazały się niepodważalnym sukcesem, który szybko docenili twórcy filmowi.

Pierwszy romans z muzyką filmową miał miejsce przy tworzeniu ścieżki dźwiękowej do brytyjskiego serialu Harry’s Game, która pojawiła się także na wielkim ekranie w filmie Czas Patriotów. Jednak to muzyka do filmu Ostatni Mohikanin poruszyła serca milionów ludzi, sprawiając, że płyty ze ścieżką dźwiękową w zawrotnym tempie zniknęły ze sklepowych półek. Nieco wcześniej Moya wzięła udział w nagraniach do Robina z Sherwood, które również zdobyły szerokie uznanie. Ten istny maraton sukcesów zakończyła z Bono - razem śpiewając In A Lifetime. W 2004 roku powróciła jeszcze w wielkim stylu, wykonując utwór Tell me now, kompozycji Hansa Zimmera, do filmu Król Artur. W 2002 roku artystka rozpoczęła serię występów solowych, czego efektem był wydany w 2003 roku longplay Two Horizons oraz An Irish Christmas (2005). Ostatnia płyta zatytułowana Canvas, ukaże się 24 lutego, a próbkę na pewno będziemy mogli usłyszeć podczas polskich koncertów. Jej muzyka ściśle koresponduje ze stylistyką jej głosu - momentami delikatnego, a czasami zaskakująco mocnego. Ta kombinacja pozwala słuchaczom poczuć prawdziwą magię irlandzkiej muzyki. Prywatnie Maire angażuje się także w wiele działań charytatywnych m. in.jako ambasadorka dobrej woli Christian Blind Mission.

Bilety na koncert są już dostępne na Eventim.pl oraz w sieci Empik, Media Markt i Saturn. Bilety kolekcjonerskie na unikatowe miejsca niedostępne w bileteriach dostępne w sklepie Art-Rock (ul. WIelka 9, Poznan), CiM(Poznań) i Rock Long Luck(Poznań), w klubie Progresja(Warszawa) oraz na www.oskar-cd.com.pl i www.progresja.com

JOHN MAYALL

03.03.2017 - Warszawa, Stodoła, ul. Batorego 10
04.03.2017 - Poznań, Centrum Kultury Zamek

SORRY BOYS

03.03.2017 - Kielce, Bohomass
04.03.2017 - Olsztyn, Andergrant
05.03.2017 - Białystok, Zmiana Klimatu
10.03.2017 - Bielsko-Biała, Miasto
12.03.2017 - Kraków, Forty Kleparz
17.03.2017 - Gniezno, Młyn
18.03.2017 - Szczecin, Hormon
19.03.2017 - Toruń, Lizard King

Podczas trasy wybrzmią miedzy innymi piosenki z płyty „Roma”, trzeciego studyjnego albumu Sorry Boys. Czeka nas zderzenie z charakterystycznym dla zespołu bogactwem muzycznych światów i kontekstów. „Roma” przywołuje Rzym - miejsce, do którego prowadzą wszystkie drogi. Metaforyczna Roma, tropiona na ścieżkach płyty Sorry Boys, stanowi upragnione miejsce pełne szczęścia, miłości, spełnienia. Tytułowa Roma nawiązuje nie tylko do wiecznego miasta, ale również do mitologii romantycznej, romansu jako gatunku literackiego i romskiego etosu, wędrownego stylu życia z muzyką, które jest tak bliskie artystom. - Patronem Romy jest Apollo, bóg muzyki, poezji, miłości i światła, przewodnich tematów albumu - mówi Bela Komoszyńska, autorka kompozycji i tekstów. Na płycie pojawiają się zaskakujące inspiracje z różnych epok i szerokości geograficznych - od Chopina, poprzez Ewę Demarczyk, śpiew kurpiowski, aż po tradycję Gospel. Sorry Boys zaprosili do współpracy niezwykłych gości: pieśniarkę kurpiowską Apolonię Nowak, Atom String Quartet, chór Soul Connection Gospel Group, puzonistę i multiinstrumentalistę Tomasza Kasiukiewicza oraz Sebastiana Madejskiego, który zagrał na cymbałach. Produkcją muzyczną zajął się Marek Dziedzic, który odpowiada także za poprzednie wydawnictwo zespołu – „Vulcano”. Mixy i mastering zrealizował Marcin Gajko. Dotychczasowe brzmienie zespołu zostanie wzbogacone na żywo o nowe, bardziej akustyczne instrumentarium. Obok piosenek z najnowszego albumu znajdą się także najbardziej znane utwory z poprzednich płyt. Podczas trasy pojawiać się będą muzyczni goście, których usłyszeć można na płycie „Roma”.

THE AUSTRALIAN PINK FLOYD

03.03.2017 - Wrocław, Hala Stulecia, ul. Wystawowa 1

VOTUM

04.03.2017 - Gdańsk, Wydział Remontowy

+ Lion Shepherd i Art Of Illusion.

11.03.2017 - Warszawa, Proxima

+ Lion Shepherd i Art Of Illusion.

17.03.2017 - Wrocław, Liverpool

+ Lion Shepherd i Mechanism.

18.03.2017 - Kraków, Zaścianek

+ Lion Shepherd i Mechanism.

25.03.2017 - Chorzów, Leśniczówka

+ Art Of Illusion

01.04.2017 - Poznań, U Bazyla (Festiwal 4 Pory Rocka)

+ Art Of Illusion

Dwie warszawskie formacje VOTUM oraz LION SHEPHERD wraz z początkiem marca ruszają w trasę, by razem zagrać kilka koncertów dla polskiej publiczności. Minitrasa zapowiedziana jako zestawienie dwóch headlinerów to absolutnie pozycja obowiązkowa dla fanów mrocznego prog metalu spod znaku Opeth, Katatonii czy Anathemy. Muzykę Votum charakteryzuje mroczna i nostalgiczna atmosfera, dynamicznie równoważąca ciężkie metalowe riffy ze współczesną elektroniką. W 2016 roku zespół skupił się na promocji swojego najnowszego albumu ":KTONIK:", wyruszając w dwie europejskie trasy koncertowe roli co-headlinera oraz goszcząc na zagranicznych festiwalach muzycznych. Koncerty w Polsce to kolejny etap promocji tego wydawnictwa. Lion Shepherd to projekt muzyczny Kamila Haidara i Mateusza Owczarka, wcześniej znanych m. in. z zespołu Maqama. Aktualnie muzycy promują krążek pt. "Hiraeth". Muzyka na płycie oscyluje wokół world music, transu, bardzo mocno słychać wpływy bliskowschodnie, nie brakuje w niej również rocka, bluesa czy brzmień progresywnych. Na trasie jako supporty wystąpią wymiennie Art Of Illusion oraz Mechanism, kapele również dobrze znane na scenie progmetalowej.

 

ANIA DĄBROWSKA

10.03.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 50/55 PLN

Ania Dąbrowska jest jedną z najbardziej utalentowanych polskich piosenkarek ostatniej dekady. Wokalistka, kompozytorka, autorka tekstów, producentka. Dotychczas nagrała pięć płyt, z których każda uzyskał status Platynowej Płyty. Łącznie sprzedała ponad 200 000 płyt. Jest laureatką ośmiu Fryderyków, a także wielu innych nagród branżowych. Popularność i uznanie publiczności doskonale oddają cztery statuetki otrzymane podczas koncertów TOP w ramach festiwalu Top Trendy. Ania Dąbrowska zagrała kilka dużych tras koncertowych obejmujących swym zasięgiem największe miasta w Polsce.  Bilety na jej koncerty wyprzedają się na kilka tygodni przed rozpoczęciem każdej trasy. W podsumowaniu 10-lecia, przygotowanym przez Związek Producentów Audio Video dotyczącym najchętniej kupowanych płyt minionej dekady, Ania uplasowała się na trzecim miejscu.  ‎

CONAN + DOWNFALL OF GAIA + HARK + HIGH FIGHTER

11.03.2017 - Warszawa, Pogłos, ul. Burakowska 12 60/70 PLN

Knock Out Productions prezentuje: koncert jednego z najcięższych przedstawicieli barbarzyńskiego doom metalu – Conan. Brytyjczyków na scenie wspierać eklektyczni niemieccy postowcy z Downfall Of Gaia, Walijczycy z niezwykle ciekawego Hark oraz niemiecka mieszanka stonerowych riffów, hardcore’u i rockowej psychodelii – High Fighter. Ten zestaw wystąpi w sobotę, 11 marca w warszawskim klubie Pogłos.

MROZU

11.03.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 40-45 PLN

Mrozu zaśpiewa w Wytwórni 11 marca utwory z nowej płyty „Zew”.  Jego muzyka to mieszanka popu, nowych brzmień, R&B i soulu. Jego największe przeboje to „Milion monet”, „1000 metrów nad ziemią” i „Jak nie my, to kto”. W 2009 ukazał się jego debiutancki album zatytułowany „Miliony monet”. Poza solową płytą jego głos oraz beaty można usłyszeć na płytach czołowych polskich raperów oraz wykonawców reggae. W 2010 wziął udział w jedenastej edycji programu Taniec z gwiazdami. W tym samym roku Mrozu otrzymał nominację do nagrody MTV Europe Music Awards w kategorii Najlepszy polski wykonawca. Wokalista był także nominowany do nagród: Eska Music Awards, VIVA Comet Awards, Superjedynki oraz Złote Dzioby. 11 marca 2014 nakładem Warner Music Poland ukazał się trzeci album studyjny piosenkarza „Rollercoaster”. 24 lutego na sklepowe półki trafi płyta „Zew”, utwory z której wybrzmią 11 marca w Wytwórni.

ANTIMATTER + SLTEOTW

12.03.2017 - Katowice, Katafonia
13.03.2017 - Warszawa, Hydrozagadka
14.03.2017 - Gdańsk, Protokultura

Antimatter - brytyjska grupa muzyczna założona w Liverpoolu w 1998 r. przez Micka Mossa, obecnego lidera formacji, oraz Duncana Pattersona, wcześniejszego basistę i autora tekstów Anathemy. Muzycznie zespół balansuje między rockiem progresywnym i triphopem, wzbogacając kompozycje klimatycznymi, poetyckimi tekstami. Zespół wydał sześć płyt - ostatnia, "The Judas Table" ukazała się w październiku 2015 r. tego nakładem Prophecy Productions zdobywając bardzo przychylne recenzje, również w Polsce. Antimatter koncertował wielokrotnie w naszym kraju, występując m.in. na festiwalu Castle Party, jak też towarzysząc na scenie Swallow the Sun czy Anathemie. Jako support w trzech miastach wystąpi Sounds Like the End of the World - pięcioosobowy zespół instrumentalny z Gdańska, grający post-rock. W 2014 r. ukazał się ich debiutancki album "Stages of Delusion". Jako gość specjalny w Katowicach zagra Them Pulp Criminals - rezultat dżentelmeńskiej umowy pomiędzy wokalistą Tymkiem Jędrzejczykiem (Ragehammer, Exmortum) i kompozytorem Igorem Herzykiem. Muzyka Them Pulp Criminals rezonuje podupadającym duchem Krakowa. To dark-folkowe opowieści z otchłani widzianej oczami samotnika, historie o dekadencji, namiętnościach, krwi oraz siarce, podane z klasą i zaśpiewane szarmancką frazą. W 2016 r. ukazała się ich debiutancka płyta "Lucifer is Love" (Malignant Voices).

PAWEŁ DOMAGAŁA

12.03.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19:00 60-75 PLN

Paweł Domagała to jeden z najbardziej rozpoznawanych aktorów młodego pokolenia. W jego dorobku znajduje się wiele ról teatralnych, serialowych, a także filmowych. Nie każdy jednak wie,  że drugą największą pasją Pawła jest muzyka. Pisze i wykonuje swoje piosenki od wielu lat, spełniając się w artystycznie również na tym polu. „Opowiem Ci o mnie” to długo wyczekiwany debiutancki album Pawła Domagały. Album bardzo intymny, osobisty, niepozbawiony jednak świeżych popowych melodii. O brzmienie i aranżacje zadbał Łukasz Borowiecki, jest on również współautorem muzyki. Teksty piosenek Pawła są bardzo osobiste, ale jednocześnie proste w przekazie - oprócz miłości Domagała porusza również takie tematy, jak wiara, przebaczenie, spokój wewnętrzny. Jeśli chodzi o brzmienie i character muzyki – wbrew temu, co można by zakładać – nie jest to piosenka aktorska. Więcej można tu odnaleźć dźwięków pokrewnych twórczości Johna Mayera, Dave Matthews Band czy Mamford and Sons.

TRIPTYKON + BLAZE OF PERDITION + MORD'A'STIGMATA

16.03.2017 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 90/100 PLN
17.03.2017 - Wrocław, Alibi, ul. Grunwaldzka 67 90/100 PLN
18.03.2017 - Warszawa, Progresja Music Zone 90/100 PLN
19.03.2017 - Gdańsk, B90, ul. Doki 1 (teren Stoczni Gdańskiej) 90/100 PLN

DAINE LAKAIEN

17.03.2017 - Warszawa, Progresja Music Zone 18:00 109/140 PLN

Klasycy awangardy muzyki dark-wave powracają do Warszawy na swój drugi, pełny klubowy koncert! Tym razem panowie Alexander Veljanov i Ernst Horn pojawią się na scenie Progresji z wyjątkowym koncertem akustycznym. Będzie to pierwsza okazja dla polskich fanów aby usłyszeć wiele niezapomnianych utworów z całej kariery muzycznej Deine Lakaien, które nie były grane od wielu lat. Deine Lakaien to niemiecki zespół założony w 1985. Pierwszy album został wydany w 1987. Formacja łączy w swojej twórczości wpływy dark wave z muzyką popową, elementami awangardy i elektroniką oraz filozoficznymi tekstami. Założycielami zespołu są: wokalista Alexander Veljanov i kompozytor, multiinstrumentalista Ernst Horn. Niesamowite brzmienia tak charakterystyczne dla zespołu powstały z muzycznych wizji Horna (dyrygenta orkiestry) i artystycznych inspiracji Veljanova (teatrologa). Wypuścili oni na rynek wiele wyjątkowych, eksperymentalnych przesyconych emocjami utworów, co zapewniło im zasłużone miejsce w czołówce światowego avant popu. Każde ich koncerty zarówno te akustyczne, elektroniczne jak i z towarzyszeniem pełnej orkiestry są niezapomnianym przeżyciem i wariacją na temat muzycznych stylów. W 2014 roku światło dzienne ujrzał ich ostatni 10-ty album studyjny „Crystal Palace“, który szybko znalazł się wśród 15 najlepiej sprzedających się krążków na niemieckiej liście przebojów.

KULT AKUSTIK

18.03.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 90-130 PLN

Legenda polskiego rocka po raz kolejny zaprasza swoich fanów na niezwykłą trasę, podczas której usłyszymy największe przeboje KULT w wersjach bez prądu. Pierwszy z unikatowej serii koncertów akustycznych zespołu KULT został zarejestrowany 22 września 2010 roku w warszawskim Och-Teatrze, przy współpracy z MTV Polska. Jeszcze w tym samym roku nagrania z tego niezapomnianego wydarzenia zostały wydane na wielu nośnikach, takich jak: CD, DVD, Blu-ray, a także na wyjątkowych płytach winylowych „MTV Unplugged”. Wydawnictwo, zawierające niepowtarzalne wersje utworów zarówno z nowszych, jak i starszych krążków grupy, osiągnęło szczyty popularności i zyskało rzadko spotykane, najwyższe wyróżnienie muzyczne – status „diamentowej płyty”! Wiele zainteresowania wzbudziła nowa, oryginalna wersja przeboju Tadeusza Woźniaka „Zegarmistrz Światła” oraz premierowy utwór „Szantowy”. Po trzech latach od pierwszej trasy koncertowej, na której KULT wystąpił z tym niepowtarzalnym materiałem akustycznym, grupa po raz kolejny zabierze swoich fanów w absolutnie nadzwyczajną podróż, aby podczas niej znów mogli usłyszeć i zobaczyć to szczególne i zupełnie unikalne oblicze Zespołu!

MAREK DYJAK

19.03.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19:00 50-55 PLN

„Miejsca przedmioty kształty drzwi” to pierwszy singiel z najnowszej płyty Dyjaka – „Pierwszy Śnieg”. 19 marca usłyszmy go podczas koncertu w Wytwórni. Autorem i kompozytorem utworu jest Robert Kasprzycki. Połączenie jego poezji i muzyki z charakterystyczną chrypą i charyzmą Dyjaka daje rozszywający efekt. Motyw przewodni piosenki to rozpoznawalne u Dyjaka akordeon i trąbka, grające marszową melodię, przypominającą Złotą Rybę z płyty Moje Fado. Jest to zapowiedź powrotu Dyjaka do jego korzeni, do pięknej poezji, ważnych tekstów i muzyki w jedynej słusznej dla niego, molowej tonacji.

DANKO JONES

23.03.2017 - Warszawa, Proxima, ul. Żwirki i Wigury 99a 19.00 80/90 PLN
24.03.2017 - Kraków, Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1 19.00 80/90 PLN

Knock Out Productions zaprasza na dwa koncerty Danko Jones! Twórcy mega hitu „First Date” nareszcie pojawią się w naszym kraju na klubowych imprezach. Hard rock’owa petarda dowodzona przez charyzmatycznego Danko z pewnością porwie polską publikę dzięki dawce energetycznych i skocznych gitarowych riffów. Niezapomniane show gwarantowane! Koncerty odbędą się: 23 marca w warszawskiej Proximie oraz dzień później 24 marca w krakowskim Kwadracie.

KAT & ROMAN KOSTRZEWSKI

25.03.2017 - Warszawa, Progresja Music Zone 19.00 50/60 PLN

Początek działalności kultowego, najważniejszego polskiego zespołu thrash metalowego datuje się na rok 1980. Do chwili wydania debiutanckiego singla „Ostatni tabor/ Noce Szatana”, grupa zdobywała swe szlify podczas sesji nagraniowych dla PR Katowice ( dzięki sesji zespół zaistniał na antenie stacji radiowych w kraju), jak również biorąc też udział w wielu festiwalach rockowych. Ukoronowaniem swej dotychczasowej pracy było zwycięstwo w plebiscycie publiczności na największym w latach 80-90-tych XX w Festiwalu Rockowym Muzyków Młodej Generacji Jarocin 81’. Popularność singla w mediach zaowocowała dłuższa trasa koncertowa u boku fińskiej grupy HANOI ROCKS. Zespół zyskuje wtedy znakomite recenzje czego skutkiem było nagranie debiutanckiego albumu „Metal and hell” dla belgijskiej firmy Ambush Records (maj 1986r) i jej polskiej wersji pt: „666” wydanej przez Klub Płytowy „Razem”. Było to prekursorskie wydawnictwo dla polskiego thrash metalu.

ANNA MARIA JOPEK

26.03.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19.00 120-130 PLN

Po podróżach w głąb muzyki japońskiej („Haiku") i luzofońskiej („Sobremesa”)Anna Maria Jopek tym razem zaśpiewa po polsku z Kubańczykami. Płyta „Minione”, która ukaże się w walentynki, to wskrzeszenie najpiękniejszych przedwojennych tang polskich. Do posłuchania na żywo w Wytwórni 26 marca. AMJ śpiewa je z kubańskim trio jednego z największych pianistów improwizujących naszych czasów - fenomenalnym Gonzalo Rubalcabą. Spośród setek starych tang i boler artyści wybrali te, które inspirują ich najbardziej (m.in. „To ostatnia niedziela", „Rebeka", „Twe usta kłamią”) i mogły stać się pomostem między tym, co minione - światem lat 30. ubiegłego stulecia - a współczesną muzyką wokalną. Pomostem między kulturami - polską, kubańską, żydowską, argentyńską i amerykańską. - Kiedy pracuję z muzykami z różnych od mojej tradycji muzycznych, zawsze zachwyca mnie ich inność. To, co wnoszą w nagrania, staje się moim duchowym bogactwem. Zdumiewa ogrom piękna i prawdy na skrzyżowaniu kultur i ludzkich wrażliwości. Muzyka jest językiem jedności - mówi Anna Maria Jopek. - Praca nad starymi tangami była magiczna – podkreśla wokalistka. - Rzadko zdarza się materiał takiej urody, nasycony i melancholią i tajemnicą i erotyką. Nagrywanie z Gonzalo to czysta mistyka. Obecność jaźni w każdej nucie uczy uważności i pokory.

STING

27.03.2017 - Warszawa, Torwar, ul. Łazienkowska 6A

AN EVENING WITH THE NEAL MORSE BAND

28.03.2017 - Warszawa, Progresja Music Zone 20.00 89-110 PLN

Firma Music Landscapes Productions serdecznie zaprasza na wyjątkowy koncert - AN EVENING WITH THE NEAL MORSE BAND. 28 marca 2017 roku do warszawskiej Progresji zawita zespół w składzie Neal Morse, Mike Portnoy, Randy George, Eric Gillette, Bill Hubauer. Legendy rocka progresywnego zaprezentują swój nowy materiał z nadchodzącego podwójnego koncept-albumu. Premiera płyty będzie miała miejsce 11 Listopada 2016 roku.

Kariera Neala Morse’a obejmuje trzy dekady dokonań muzycznych. The Neal Morse Band jest zaś jego najnowszym zespołem. Przez te wszystkie lata Morse związany był z wieloma grupami, takimi jak Spock’s Beard, Flying Colors oraz Transatlantic, jednakże najbardziej istotna i owocna okazała się jego współpraca z perkusistą Mike’m Portnoyem - byłym muzykiem Dream Theater, znanym także z The Winery Dogs i Twisted Sister.

THE NEAL MORSE BAND, w którego składzie grają Neal Morse, Mike Portnoy, basista Randy George, klawiszowiec Bill Hubauer oraz gitarzysta Eric Gillette, przedstawia słuchaczom nową płytę, THE SIMILITUDE OF A DREAM – album koncepcyjny, którego premiera zaplanowana jest na 11 listopada. Płyta ukazuje się nakładem wytwórni Radiant Records za pośrednictwem Metal Blade Records/Sony. Jest to już ósma płyta studyjna nagrana wspólnie przez Morse’a, Portnoya oraz George’a, a zarazem druga płyta obecnego składu The Neal Morse Band. Na stronie internetowej czasopisma Prog miał także premierę teledysk tekstowy do utworu „Overture” (otwórz), który od teraz jest także dostępny na oficjalnym kanale zespołu w serwisie YouTube. Ta trwająca ponad 100 minut płyta jest niesamowitą, progresywną opowieścią, która sprawi, że słuchacz będzie ją przeżywał z zapartym tchem, a podczas jej słuchania dozna spełnienia, jakiego tylko natchniona muzyka jest w stanie zapewnić. Album będzie dostępny w różnych formatach: w wydaniu dwupłytowym, w Edycji Specjalnej składającej się z dwóch płyt CD oraz DVD „The Making Of A Dream”, a także na trzech płytach winylowych, do których zostaną dołączone płyty CD.

Morse i Portnoy wspólnie założyli już cztery zespoły, ale to właśnie The Neal Morse Band działa najdłużej i jest najbardziej twórczy.  Przez wszystkie lata swojej działalności Morse, Portnoy i George szukali odpowiednich muzyków, z którymi Neal mógł rozwijać swoją karierę solową. W roku 2012 zorganizowali zaś przesłuchania, których celem było  wyłonienie pozostałych członków zespołu, z którymi w składzie mogliby już na stałe wspólnie tworzyć muzykę. Po trzech dniach przesłuchań do grupy dołączyli ostatecznie Hubauer i Gillette. Cała wspaniała piątka w roku 2014 wydała płytę THE GRAND EXPERIMENT, a rok później, w 2015, na DVD/2 CD ukazała się płyta koncertowa ALIVE AGAIN.

O nowej płycie Neal Morse wypowiada się następująco: „THE SIMILITUDE OF A DREAM jest luźno, choć chwilami bezpośrednio, oparta na powieści Johna Bunyana „Wędrówka Pielgrzyma”. Oryginalnie powieść ta nosiła tytuł „Wędrówka Pielgrzyma Od Tego Świata Do Świata, Który Ma Nadejść, Odbyta W Stanie Podobnym Do Snu” i została wydana w 1678 roku. Jest to kronika duchowej podróży człowieka, który wyrusza z Miasta Zagłady do miejsca Wybawienia. Ktoś już dawno temu podsunął mi pomysł nagrania płyty, która byłaby oparta o tę powieść, ale zwyczajnie o tym zapomniałem. W grudniu zeszłego roku zacząłem komponować nowy materiał i właśnie wtedy przypomniałem sobie o tej idei. Tej książki nigdy wcześniej nie czytałem, więc wyszukałem sobie jej streszczenie w serwisie SparkNotes, przeczytałem je i w oparciu o to, z czym się zapoznałem, zabrałem się do tworzenia zaczątków piosenek i utworów instrumentalnych. Te fragmenty bardzo pasowały do pomysłów, jakie następnie zaproponowali chłopaki z zespołu i w taki oto cudowny sposób narodził się nasz dwupłytowy album. Zabawne, bo materiał, jaki nagraliśmy, obejmuje zaledwie pierwsze 75 czy 80 stron książki. Może więc trzeba było nagrać album pięciopłytowy! No dobra, resztę zawsze możemy nagrać później”. Neal kontynuuje: „Kiedy kończyliśmy już nasze wyczerpujące sesje nagraniowe pamiętam, że Mike stwierdził, w sumie dość proroczo: ‘Chłopaki, to co stworzyliśmy jest najlepszym albumem, jaki każdy z nas kiedykolwiek nagrał’”. „Szczerze uważam, że jest to NAJLEPSZY album w mojej karierze,” oznajmia Mike Portnoy. „Nagraliśmy z Nealem wspólnie 18 płyt studyjnych i to właśnie THE SIMILITUDE OF A DREAM uważam za absolutny szczyt naszych wspólnych  twórczych możliwości. Zawsze miałem słabość do dwupłytowych albumów koncepcyjnych, jak na przykład THE WALL Pink Floyd czy TOMMY The Who i mogę z całą pewnością powiedzieć, że stworzyliśmy album, który można postawić na jednej półce obok tych muzycznych dzieł sztuki. Wiem, że to śmiałe stwierdzenie, ale w mojej karierze nagrałem już niemalże 50 albumów i szczerze mówiąc dopiero ten mogę uznać za jeden z tych, który w pełni definiuje moją karierę”.

Randy George: „Nie byliśmy pewni, czy wystarczy nam materiału na to, aby stworzyć z niego album dwupłytowy, ale jednocześnie mieliśmy przeświadczenie, że sam koncept i towarzysząca mu muzyka nas do tego prowadzą,” . „Ostatecznie podczas sesji nagraliśmy tak dużo wspaniałej muzyki, że nie mieliśmy innego wyjścia jak stworzyć z niej podwójny album!  Żeby dopełnić dzieła, zaprosiliśmy do współpracy artystę projektującego okładki o nazwisku Paul Whitehead, który namalował ilustracje do opowiadanej przez nas historii i one właśnie uświetnią sobą wkładkę albumu”.

THE NEAL MORSE BAND jeździ w trasy koncertowe po całym świecie niemalże co rok, a jego popularność ciągle rośnie, bo gdziekolwiek się uda, zdobywa rzesze nowych fanów.  Zespół grał już w Ameryce Północnej, Środkowej, w Europie, Izraelu, Meksyku i Indiach. Na koncerty przychodzą podekscytowani i wielce oddani fani, a niektórzy z nich regularnie podróżują na bardzo dalekie dystanse tylko po to, aby zobaczyć zespół na żywo. Dorobek zespołu to także dość pokaźny katalog koncertów wydanych na Blu-Ray i DVD. Najbliższa trasa koncertowa rozpocznie się 15 stycznia 2017 roku koncertem w Nashville, w stanie Tennessee – mieście, w którym obecnie mieszka Morse.

VOO VOO

30.03.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 45-55 PLN

Voo Voo to jeden z najoryginalniejszych zespołów na polskiej scenie rockowej. Ze znakomitym efektem połączył rock z jazzem i folkiem różnych rejonów świata. Grupa powstała w 1985 r. w Warszawie, jej założycielem jest Wojciech Waglewski,  kompozytor, autor bardzo ciekawych metaforycznych tekstów, gitarzysta,  wokalista, producent muzyczny. Każda z kolejnych płyt Voo Voo stawała się niezwykłą muzyczną podróżą ku różnym zakątkom świata rocka. Zespół nie boi się przekraczać rockowych granic. W marcu Voo Voo zaprezentuje przy Łąkowej 29 utwory z nowej płyty. Więcej szczegółów już wkrótce.

AGNIESZKA CHYLIŃSKA

31.03.2017 - Warszawa, Progresja Music Zone 19.00 od 69 PLN

We wrześniu 2016 r. Agnieszka Chylińska powróciła w wielkim stylu na polską scenę muzyczną, wydając album „Forever Child”, który szybko zyskał status złotej, a następnie platynowej płyty. Pierwszy utwór z krążka, „Królowa łez”, ma już ponad 20 milionów odsłon w serwisie YouTube. Gdy w październiku artystka rozpoczęła trasę „Forever Child Tour”, bilety na wszystkie koncerty zostały wyprzedane w rekordowo krótkim czasie. W związku z ogromnym zainteresowaniem i licznymi prośbami fanów, którzy marzyli, by móc na żywo posłuchać utworów z długo wyczekiwanej płyty swojej idolki, na luty i marzec 2017 r. została zaplanowana druga część „Forever Child Tour”. Music Company i Top Management, producenci trasy, zapraszają na 13 koncertów, w tym aż siedem zagranicznych. Dużą niespodzianką będzie ponowny występ Agnieszki Chylińskiej w Warszawie. „Forever Child” Agnieszki Chylińskiej jest zaskakującą i nieoczywistą wypowiedzią artystki, której twórczość najlepiej określa ukute przez nią hasło: „nigdy taka sama”. Tym razem Agnieszka Chylińska łączy rockową siłę swojego charakterystycznego głosu z nowoczesnym brzmieniem. Nawiązując do stylistyki z początków kariery i wplatając wyraziste elementy ulubionych nurtów muzycznych, artystka zaprasza fanów w niezwykłą podróż. Dopełnieniem są osobiste, niezwykle emocjonalne teksty, które długo pozostaną w pamięci słuchaczy. Na koncertach „Forever Child Tour” charyzmatyczna wokalistka kolejny raz zaskoczy słuchaczy i przypomni, czym jest prawdziwy, energetyczny rock.

KORN

31.03.2017 - Warszawa, Torwar, ul. Łazienkowska 6A

DOMOWE MELODIE

02.04.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 45-55 PLN

To niezwykłe trio w ciągu kilku lat mocno już odcisnęło dłonie na polskim podwórku muzycznym. Kroczą własnymi ścieżkami, unikają medialnego szumu i marketingowych trików, zdobywając wierną grupę słuchaczy. Autorka muzyki i tekstów Justyna „Jucho" Chowaniak razem ze Staszkiem Czyżewskim i Kubą Dykiertem stali się bohaterami kolorowej i pięknej bajki, zrodzonej z potrzeby serca w domowym zaciszu, która dzięki mediom społecznościowym zyskała ogromny zasięg. Dziś Domowe Melodie wymieniane są jednym tchem z najpopularniejszymi obecnie artystami w naszym kraju. Wszystko zaczęło się w 2012 roku, kiedy do sieci trafił klip do utworu „Zbyszek” - przypadkowo nagrany fragment próby szybko stał się internetowym hitem. Po nim ukazał się debiutancki, samodzielnie wydany album, a potem - pierwsze koncerty, pierwsze sukcesy i wyróżnienia. Piosenka „Grażka” trafiła na szczyt legendarnej Listy Przebojów Trójki.

LENINGRAD

02.04.2017 - Warszawa, Hala Koło 19.00 od 135 PLN

Specjalny koncert z okazji 20-lecia rosyjskiego zespołu.

FLOTSAM AND JETSAM + DEW-SCENTED + IZEGRIM

06.04.2017 - Kraków, Zaścianek, ul. Rostafińskiego 4 18:30 50/60 PLN

Knock Out Productions informuje: legendarna i w niektórych kręgach kultowa formacja thrash metalowa Flotsam And Jetsam przyjedzie do Polski na jeden koncert. Amerykańscy thrashowcy zagrają 6 kwietnia w krakowskim Zaścianku. U boku Flotsam And Jetsam zobaczymy niemieckich thrash-deathowców z Dew-Scented i holenderski Izegrim.

MARILLION WEEKEND

07.04.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 388-499 PLN
08.04.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 388-499 PLN
09.04.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 388-499 PLN

Po długich i owocnych rozmowach zespół Marillion postanowił wiosną 2017 po raz pierwszy zorganizować w Polsce tzw. Marillion Weekend. Historia tych najczęściej 3-dniowych imprez sięga roku 2002, kiedy to miała miejsce pierwsza z nich. Dotychczas Weekendy odbyły się m.in. w różnych miastach Wielkiej Brytanii, Holandii i Kanady. Teraz nadszedł czas na Polskę, gdzie grupa ma szerokie grono wiernych fanów, ale też nie mniejsze w krajach ościennych, z których przyjazd już teraz zapowiada bardzo wiele osób. W ciągu trzech wieczorów 7, 8 i 9 kwietnia 2017 w Klubie Wytwórnia w Łodzi zespół zagra trzy zestawy utworów, inny każdego dnia. W piątkowy wieczór będzie można usłyszeć m.in. wykonany w całości album marillion.com, sobota i niedziela to wieczory niespodzianek. Na pewno można spodziewać się muzyki z najnowszego, zapowiadanego na 23 września 2016r., osiemnastego studyjnego albumu grupy - "F.E.A.R." Każdego wieczoru na scenie pojawią się też zespoły supportujące, specjalnie wybrane przez Marillion.

SOEN + MADDER MORTEN

07.04.2017 - Wrocław, Stara Piwnica, ul. Krupnicza 15 20.00 45-60 PLN

wROCKfest.pl zaprasza do Wrocławia na jedyny w Polsce koncert zespołu Soen! Międzynarodowa gwiazda progresywnego metalu wystąpi 7 kwietnia w klubie muzycznym Stara Piwnica przy ul. Krupniczej 15. Przypomnijmy, że poprzednio grupa także gościła we Wrocławiu dając koncert w klubie Firlej 7 października 2015 roku. Do naszej relacji z tego wydarzenia powrócicie tutaj. W naszym serwisie recenzowaliśmy także dwa wydane do tej pory albumy grupy. Recenzje te znajdziecie w tym miejscu.

SOEN to zespół dowodzony przez szwedzkiego perkusistę Martina Lopeza (ex-Opeth, Amon Amarth). Wspólnie z Lopezem zespół powołał do życia w 2010 roku wirtuoz gitary basowej Steve DiGeorgio (Death, Testament, Iced Earth i wiele innych). Skład zespołu uzupełnił wokalista Joel Ekelöf (Willowtree) i gitarzysta Kim Platbarzdis. Pierwsze dźwięki Soen opublikowane zostały w postaci singla „Fraccions” w październiku 2010 roku na oficjalnej stronie internetowej grupy. Dopiero dwa lata później powstały teledyski do utworów „Savia” oraz „Delenda”, które znalazły się na debiutanckim krążku noszącym tytuł „Cognitive”. Album miał premierę 15 lutego 2012 roku i wydany został przez Spinefarm Records. Płytę zmiksował David Bottrill, czyli człowiek odpowiedzialny za brzmienie takich albumów jak „Ænima” czy „Lateralus” amerykańskiej legendy progresywnego metalu, czyli Tool. Nie można bowiem nie zauważyć wielkiego wpływu tego zespołu na twórczość Soen. Nie jest to zarzut – wręcz przeciwnie, gdyż muzycy doskonale wykorzystują tę inspirację. Drugi album – „Tellurian” ukazał się 4 listopada 2014 roku. Ponownie wydany został przez Spinefarm Records i ponownie za miks odpowiedzialny jest David Bottrill. Soen swobodnie porusza się w klimatach progresywnego rocka i metalu. Ich muzykę można spokojnie polecić wszystkim fanom Tool czy A Perfect Circle, Opeth, Katatonii lub Anathemy. Zespół ma już za sobą występ w Polsce. Po festiwalu Ino-Rock w 2012 roku polska publiczność rozkochała się w dźwiękach granych przez tę międzynarodową supergrupę. Jako support przed zespołem Soen wystąpi norweska grupa MADDER MORTEM wykonująca muzykę z pogranicza metalu i progresywnego rocka.  Zespół powstał w 1993 roku w Oslo i ma na swoim koncie 8 płyt.

PERTURBATOR

11.04.2017 - Warszawa, Progresja Music Zone 18:30 60/70 PLN

Knock Out Productions zaprasza na jedyny koncert Perturbator w Polsce! Specjalista od mrocznych i syntetycznych dźwięków rodem z lat 80. powraca do naszego kraju! Po bardzo udanych koncertach sprzed kilku miesięcy (marcowy koncert w Warszawie był wyprzedany!), artysta nie musiał się długo zastanawiać czy warto odwiedzić nas po raz kolejny. Tym razem przyjedzie z nowym materiałem znanym z wydanego w maju „The Uncanny Valley”.

GREGORY PORTER

19.04.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 180-240 PLN

Porter urodził się w Kalifornii i wychowywał w Bakersfield - mieście, które było epicentrum country, ale do którego zjeżdżali mieszkańcy Teksasu, Luizjany, Missisipi i Arkansas, przywożąc ze sobą swoją muzykę: jazz, soul, blues, gospel. Pierwsze kroki Porter stawiał w kościele, do którego należała jego matka. Podobno rozkochał się w muzyce, kiedy usłyszał głos Nata Kinga Cole'a. Po przeprowadzce do Nowego Jorku śpiewał w lokalnych klubach na Brooklynie. W 2010 roku niezależna wytwórnia Motéma, mająca swoją siedzibę w Harlemie i specjalizująca sie w jazzie i muzyce świata, wydała jego pierwszy album "Water". Dwa lata później ukazuje się krążek "Be Good", ale to "Liquid Spirit" wydany w 2013 dla Blue Note Records zrobił z niego gwiazdę światowego formatu i przyniósł pierwszą nagrodę Grammy za Najlepszy Jazzowy Album Wokalny. Milion kopii płyty sprzedało się na całym świecie, co jak na dzisiejsze czasy jest godnym uwagi wyczynem, biorąc pod uwagę, że mówimy o jazzie, a nie popie. "Take Me to the Alley" jest najnowszym albumem tego intrygującego wokalisty. Pochodzący z płyty utwór "Holding On" krąży w sieci w wersji elektronicznej, będąc efektem współpracy z grupą Disclosure, która zaprosiła Portera jako gościa specjalnego na swój występ na Ibizie. Jednako dopiero w swojej oryginalnej wersji piosenka urzeka przestrzennymi aranżacjami i głosem wokalisty. W kwietniu Gregory Porter w nieodłącznym, charakterystycznym nakryciu głowy i marynarce pojawi się w łódzkim Klubie Wytwórnia, by czarować publiczność głosem.

METALMANIA 2017

22.04.2017 - Katowice, Spodek 170-355 PLN

Wśród kilkunastu zespołów, które tego dnia pojawią się w Spodku, obok MoonspellSodom, FuriiArcturusTygers of Pan Tang, Coroner i Obsure Sphinx zagrają także Impaled Nazarene oraz ThermiT.

LADY PANK AKUSTYCZNIE

23.04.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 19:00 100-130 PLN

Jedna z najbardziej legendarnych formacji rockowych w Polsce, Lady Pank, obchodzi w tym roku 35-lecie działalności. Z tej okazji zespół zagrał ponad 80 koncertów w całym kraju. W marcu i kwietniu 2017 roku zwieńczeniem obchodów 35-lecia będzie trasa "Lady Pank – 35 lat - akustycznie", która obejmie swoim zasięgiem 11 miast (12 koncertów). Jan Borysewicz, Janusz Panasewicz, Krzysztof Kieliszkiewicz, Kuba Jabłoński oraz gościnnie Wojciech Olszak wykonają swoje największe przeboje w niecodziennych, akustycznych aranżacjach. Koncerty odbędą się w starannie wybranych miejscach, w których trzypokoleniowa publiczność Lady Pank będzie miała okazję usłyszeć "Kryzysową narzeczoną", "Titanica", "Małą wojnę" czy "Mniej niż zero" w niezwykłych, klimatycznych wersjach. Nie zabraknie energii, z której słynie na koncertach zespół Jana Borysewicza. Warto dodać, że trasa zbiegnie się w czasie z wskrzeszoną po kilkunastu latach, nową edycją programu Idol, w której jako jeden z jurorów zasiądzie Janusz Panasewicz.

RAY WILSON

27.04.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00 79-149 PLN

Mija już prawie 8 lat od kiedy brytyjski wokalista, kompozytor zamieszkał w Poznaniu. Grając rocznie ponad 100 koncertów na całym świecie spokojnie mógłby się znaleźć w księdze rekordów Guinnessa. Rok 2016 był dla Raya Wilsona bardzo owocny, na rynku pojawiły się aż dwa nowe albumy artysty- akustyczny “Song for a friend” oraz “Makes me think of home”, którego brzmienie jest bardziej elektryczne, rockowe. Albumy spotkały się z bardzo dobrym przyjęciem na rynku polskim i pokazały dwa różne oblicza artysty. Pierwszy, dedykowany zmarłemu przyjacielowi, ukazuje niezwykłą zdolność Raya do tworzenie bardzo intymnych, poruszających utworów, zaaranżowanych przy użyciu minimalnych środków wyrazu. Drugi jest dowodem na niezwykłą wyobraźnię i eklektyczność muzycznej wizji wokalisty, nie bojącego się eksperymentować z bogatym instrumentarium i produkcyjnym rozmachem. Ponadto ma niezwykły dar hipnotyzowania słuchaczy swoimi opowieściami, czerpiąc inspiracje zarówno z własnych doświadczeń, przeżyć swoich bliskich, jak i niezwykle błyskotliwych obserwacji otaczającego go świata naznaczonego czasem niepokoju. Przez ten mrok, nie rzadko przebija się jednak promyk miłości i nadziei, które pozostają siłą napędową tego muzyka. Ray Wilson został wyróżniony przez „Classic Rock Magazin“ jako jeden z najwybitniejszych wokalistów z Wielkiej Brytanii, kompozytor, autor tekstów, ceniony zwłaszcza za sceniczną charyzmę i zawsze wysoką formę koncertową. Swoją klasę potwierdził współpracą z zespołem Genesis, kiedy to w 1996 roku zastąpił w roli wokalisty Phila Collinsa, dzięki swojej oryginalnej barwie głosu, przywracając grupie artystyczny charakter, bardziej kojarzony z czasami gdy przed mikrofonem w zespole stał Peter Gabriel. Wcześniej, w 1994 roku, debiutujący zespół Stiltskin z Rayem w składzie stworzył niezapomniany utwór „Inside”, który podbił listy przebojów, w tym był numerem 1 w Wielkiej Brytanii. Szkocki wokalista współpracował także z takimi artystami jak Armin Van Buuren czy RPWL.

MGŁA + BESTIAL RAIDS

01.05.2017 - Warszawa, Progresja Music Zone 19:00 55/70 PLN

AIRBAG

19.05.2017 - Wrocław, Firlej, ul. Grabiszyńska 56 20:00 99/110 zł
20.05.2017 - Warszawa, Progresja Music Zone 20:00 99/110 zł
Z radością informujemy, że koncerty grupy Airbag odwołane na początku lutego z powodu nagłej choroby jednego z muzyków, odbęda się w maju - 19.05. we Wrocławiu w Klubie Firlej i 20.05. w Warszawie w Klubie Progresja.
 
Bilety zachowują ważność, ale można je też oczywiście zwracać w punktach zakupu (jeżeli komuś nie odpowiadają nowe terminy).

Zespół AIRBAG powstał w 1994 roku, początkowo będąc typowym cover bandem, grającym utwory m.in. Pink Floyd. Na przełomie lat 2004-2005 norwescy muzycy przyjęli nazwę Airbag. Mniej więcej w tym samym czasie grupa, dzięki Internetowi, udostępniła pierwszą EP Come On In, na której znalazły się cztery utwory. Następne EP/demo Sounds That I Hear, ukazało się w 2006 roku, a w 2007 ostatni z mini-albumów Safetree.

Działalność Airbag jest przykładem wykorzystania potęgi Internetu oraz social media. W latach 2006-2008, na profilu MySpace, zarejestrowano ponad 110 tysięcy odsłuchów poszczególnych utworów zespołu. Musiało minąć jeszcze kilka lat, by zespół okrzepł i zaprezentował swoje nagrania w koncertowym anturażu.Koncertowy debiut grupy z własnym materiałem nastąpił w 2007 roku. Muzycy Airbag supportowali takie zespoły jak:  Riverside, The Pineapple Thief czy Gazpacho. Rok 2009 z pewnością był dla Norwegów przełomowy. Pierwszy longplay zespołu zatytułowany Identity (2009) spotkał się z pozytywnym odbiorem prasy muzycznej oraz fanów.

Wydany w 2011 roku album All Rights Removed jeszcze bardziej zaskakiwał. Rzadko się zdarza, aby po tak udanym debiucie jaki nam zaprezentował Airbag, zespół mógł zaspokoić bardzo rozbudzone apetyty słuchaczy. Album od początku do końca urzeka, cała koncepcja jest spójna i pozwala na słuchanie płyty z równą przyjemnością od pierwszego do ostatniego dźwięku. Opublikowany w 2013 roku trzeci album Norwegów (The Greatest Show on Earth) był kolejną muzyczną podróżą przez nastrojowe dźwiękowe pejzaże i poważne tematy. Norwegowie uraczyli słuchaczy dźwiękami, do jakich przyzwyczaili nas na poprzednich płytach, dodając bardziej ostre i mocniejsze, wręcz bardziej metalowe brzmienia. 

W 2014 siła napędowa formacji - gitarzysta Bjorn Riis, postanowił przedstawić światu swoje solowe dzieło, muzycznie niezbyt odległe od propozycji Airbag. Zresztą do nagrań zaprosił dwóch kolegów z macierzystego zespołu - perkusistę Henrika Fossuma i wokalistę Asle Tostrupa, który tym razem zadbał o loopy i efekty.  Jako główny wokalista na płycie zadebiutował sam Bjorn. Album "Lullabies In A Car Crash" to płyta bardzo osobista i poruszająca. W tekstach pojawia się strach przed porzuceniem, samotnością i stratą, a muzyka to hołd złożony wielu muzykom, których doświadczenia i dokonania wywarły na Bjorna największy wpływ.

Po trzyletniej przerwie od znakomicie przyjętego "The Greatest Show on Earth", na rynku pojawiło się czwarte studyjne dzieło formacji. Na albumie "Disconnected" znalazło się sześć kompozycji połączonych wspólnym tematem. Począwszy od pierwszego utworu po trwający trzynaście minut tytułowy słuchacz uczestniczy w niezwykłej muzycznej podróży, pełnej bujnych dźwiękowych krajobrazów i aranżacji, podkreślanych przez szybujące gitary i nastrojowe partie wokalne.

Chociaż zaczynali jako klubowy cover band, Airbag stał się zespołem, który stworzył swój własny niepowtarzalny styl muzyczny. Wszechobecne wpływy muzyki klasycznej, rocka progresywnego, elektroniki oraz ten skandynawski "pierwiastek melancholii" są wyznacznikami stylu zespołu. Muzycy Airbag tworzą filmowe obrazy i nasycają je emocjami, wciągając słuchaczy w swój niepowtarzalny świat. Norwegowie grają pięknie, z wielkim wyczuciem muzycznym i bardzo rozumną interpretacją najlepszych progrockowych wzorców. Twórczość Airbag idealnie trafia w poczucie wrażliwości, estetycznych i muzycznych doznań fanów rocka. Pomimo, że w twórczości norweskiego kwintetu usłyszeć można inspiracje takimi zespołami jak Pink Floyd, Porcupine Tree, Talk Talk, Radiohead, czy norweskiego A-ha, muzyka tworzona przez Airbag odcisnęła silne piętno na muzycznym rynku drugiej dekady 21. wieku.

 

Wybrana dyskografia:

Come On In  (EP 2004)

Safetree  (EP 2006)

Identity (2009)

All Rights Removed (2011)

The Greatest Show on Earth (2013)

Disconnected (2016)

 

Album solowy Bjorna Riisa:

Lullabies In A Car Crash (2014)

 

Zespół pojawi się w Polsce w składzie:

 

Bjørn Riis - guitar

Asle Tostrup - lead vocal

Kristian Hultgren - bass

Henrik Fossum - drums

Ole Michael Bjorndal - guitar

Martin Borge - keyboards

 

Airbag w Internecie:

http://www.airbagsound.com/

https://www.facebook.com/pages/Airbag/21137836128

Info: (AL/PK)  rockserwis.pl

AGNES OBEL

31.05.2017 - Łódź, Wytwórnia, ul. Łąkowa 29 20.00

Pochodząca z Danii Agnes Obel zaczęła grać na fortepianie już w wieku sześciu lat, co nie powinno nikogo dziwić, biorąc pod uwagę, że jej matka była błyskotliwym muzykiem, a ojciec kolekcjonerem egzotycznych instrumentów. Sztuka w domu państwa Obel była wszechobecna, przez co inspiracje artystki sięgały od szwedzkiego pianisty jazzowego Jana Johanssona, po muzykę bardziej popularną takich wykonawców, jak m.in. PJ Harvey, Claude Debussy, Roy Orbison czy Joni Mitchell. Jej talent został odkryty za pośrednictwem portalu MySpace, a od momentu premiery, jej debiutancki album „Philharmonics” (2010), pokrył się w Danii pięciokrotnie platyną, w innych krajach europejskich zyskując również duży rozgłos, czego wyrazem jest platynowa płyta w Belgii i Francji oraz złota w Holandii. Agnes Obel zdobyła również pięć najważniejszych nagród Danish Music Awards w 2011 roku, w kategoriach: najlepszy album roku, wydawnictwo pop roku, debiutancki album roku, artystka roku oraz kompozytor roku. Drugi krążek, wydany pod koniec 2013 roku „Aventine” pokrył się platyną we Francji oraz złotem w Danii i Belgii, a sama Agnes Obel zaczęła być gwiazdą docenianą w całej Europie, Wielkiej Brytanii, Kanadzie i Stanach Zjednoczonych, docierając ze swoim przekazem do publiczności bez względu na granice, jakie ich dzielą. Rok 2016 to premiera trzeciego longplaya artystki, wielce oczekiwanego „Citizen Of Glass”. Płytę promowała trasa koncertowa, w trakcie której Agnes odwiedziła m.in. Warszawę, na wyprzedanym do ostatniego miejsca występie. W przyszłym roku Agnes wróci na dwa koncerty do Polski, tym razem odwiedzając 30 maja Wrocław (Sala Audytoryjna WCK) i dzień później Łódź (Wytwórnia).

AEROSMITH

02.06.2017 - Kraków, Tauron Arena

LINKIN PARK

15.06.2017 - Kraków, Tauron Arena

Linkin Park to Chester Bennington, Rob Bourdon, Brad Delson, Dave „Phoenix” Farrell, Joe Hahn i Mike Shinoda. Grupa pochodzi z południowej Kalifornii, gdzie wdarła się na scenę w 2000 roku z pierwszym albumem „Hybrid Theory”, który okazał się być najlepiej sprzedającym się debiutem w XXI wieku. Płyta rozeszła się jak świeże bułeczki zajmując 2. pozycję na liście Billboard 200. Zespół szykuje już następcę „The Hunting Party”. Kapela rozpoczęła prace jeszcze w listopadzie 2015. W maju 2016 roku mogliśmy zobaczyć kilka nagrań, które skomentował Mike Shinoda. Zespół pokazał również swoje studio nagraniowe w 360 stopniach.

SYSTEM OF A DOWN

17.06.2017 - Kraków, Tauron Arena

System Of A Down został założony w południowej Kalifornii w 1994 roku. Od tego czasu nagrał wiele przebojów i płyt, które zostały bardzo ciepło przyjęte przez miłośników rocka i metalu. Już debiutancki krążek „System Of A Down” z 1998 roku, który zawierał takie wspaniałe utwory jak „Spiders” czy „Sugar”, dorobił się w Stanach statusu platynowej płyty, a w Kanadzie złotej. Wydane trzy lata później „Toxicity” tylko potwierdziło talent muzyków i okazało się ogromnym sukcesem na całym świecie, a Ormianie stali się jednym z najbardziej rozpoznawalnych zespołów początku nowego milenium. W 2002 roku wydał kolejny krążek, „Steal This Album! ”, a studyjną dyskografię zespołu zamykają „Mezmerize” oraz „Hypnotize” z 2005 roku.

COLDPLAY

18.06.2017 - Warszawa, PGE Narodowy

RADIOHEAD

28.06.2017 - Gdynia, Lotnisko Gdynia-Kosakowo
Radiohead to bez wątpienia jedna z najważniejszych współczesnych grup muzycznych, a z całą pewnością najbardziej wpływowa. Powstali w 1985 roku w Abingdon, niecałe 20 kilometrów od Oxfordu, z którym zespół kojarzony jest do dziś. Skład zespołu od samego początku jest niezmienny: Colin Greenwood , Jonny Greenwood, Ed O'Brien, Philip Selway i Thom Yorke. Radiohead sprzedali do dziś blisko 30 milionów płyt na całym świecie, ale to nie sukces komercyjny jest w ich wypadku najważniejszy. Każdy z kolejnych albumów – w sumie mają ich w oficjalnej dyskografii aż dziewięć – zapisał się w historii muzyki jako osobny głos i „nowe otwarcie”. Do ich najważniejszych dzieł zalicza się „OK Computer” z 1997 roku oraz wydany 3 lata później „Kid A”. Oba albumy nie tylko stały się kamieniami milowymi w dyskografii zespołu, ale zdefiniowały także całą nowoczesną muzykę poprzez mariaż alternatywnego rocka z elektroniką, jazzem, krautrockiem, a nawet awangardą. Zarówno „OK Computer” jak i „Kid A” znalazły się na czele wielu muzycznych podsumowań i zgodnie zostały uznane za płyty wybitne. Kolejny znaczącym ruchem inspirowanym przez zespół była redefinicja procesu wydawniczego. Swój 7 studyjny album zatytułowany „In Rainbows” Radiohead wydali praktycznie bez promocji, a o jego cenie (lub jej braku) decydował odbiorca. Ostatni album Radiohead ukazał się 8 maja tego roku. „A Moon Shaped Pool”, oczekiwany od co najmniej dwóch lat, a jego premiera została poprzedzona dwoma singlami: „Burn The Witch” i „Daydreaming”. Tegoroczna, już zakończona trasa promująca wydawnictwo, składała się z zaledwie 26 koncertów na całym świecie. Dziś staje się jasne, że Radiohead będą koncertować także w przyszłym roku, a na ich trasie znajdzie się koncert na Open’er Festival, w środa, 28 czerwca 2017!

FOO FIGHTERS

29.06.2017 - Gdynia, Lotnisko Gdynia-Kosakowo

Foo Fighters, zdobywcy 11 statuetek Grammy,  wracają na trasę koncertową i tym razem nie ominą Polski! Zespół z Seattle wybierze się w trasę po Europie odwiedzając m.in. Lizbonę i Madryt, ale wcześniej zagrają w Gdyni w drugi dzień festiwalu Open’er 2017. Nie przegap wyśmienitej szansy na zobaczenie Dave'a Grohla, Pata, Smeara, Nate’a Mendela, Taylora Hawkinsa i Chrisa Shifletta na niepowtarzalnym koncercie przed polską publicznością!

DEPECHE MODE

21.07.2017 - Warszawa, PGE Narodowy

GREEN DAY

21.07.2017 - Kraków, Tauron Arena

METAL HAMMER FESTIVAL 2017 [MARILYN MANSON]

21.07.2017 - Katowice, Spodek 190-395 PLN

Powraca Metal Hammer Festival! Najnowsza edycja odbędzie się 21 lipca w katowickim Spodku, headlinerem festiwalu będzie jeden z najbardziej charyzmatycznych i kontrowersyjnych artystów sceny muzycznej - Marilyn Manson!

RED HOT CHILI PEPPERS

25.07.2017 - Kraków, Stadion Cracovii
ArtRock.pl na Facebook.com
ArtRock.pl na Twitterze
ArtRock.pl na Myspace.com ArtRock.pl RSS
© Copyright 1997 - 2017 - ArtRock.pl. Wszelkie prawa zastrzeżone.